La Plasti Ciudad del Cuerpo #3, Amanda Gatti. Documentación de performance. Exposición CRUCE 2054, Galería CRUCE. Fotografía: Pedro Mendes.

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Ciclo de Performance: Abierto Infinito. Lo que el cuerpo recuerda

Amanda Gatti

Performance: TRAYECTORIA

Viernes 6 de marzo - 19:00H

En Trayectoria, la artista propone atravesar el pasillo principal de la feria arrastrando un conjunto amplio de objetos, enlazados entre sí y atados a los cordones de sus zapatos. El recorrido transforma esta zona de tránsito en un espacio activo, donde cuerpo y materiales generan nuevas formas. Los objetos funcionan como extensiones del cuerpo en movimiento: tensan, desvían, frenan y reconfiguran cada paso.

La performance se inscribe en la investigación continua de la artista, centrada en cómo ocupamos — y somos ocupados — por los espacios que nos rodean. Desde hace algunos años trabaja con objetos encontrados en el espacio público: fragmentos obsoletos, restos de uso cotidiano y desechos que, al ser pintados de azul, adquieren una nueva visibilidad y una condición escultórica propia. Estos materiales conforman un archivo que se activa a partir del gesto y del desplazamiento.

La acción explora la coexistencia entre lo durable y lo efímero, entre aquello que fue descartado y lo que insiste en permanecer. Aborda el tránsito como activación simultánea de lo material y lo inmaterial, proponiendo un encuentro entre el gesto, lo escultórico y todo aquello que continúa acompañándonos incluso después de haber sido dejado atrás.

Sobre Amanda Gatti

Amanda Gatti (Porto Alegre, Brasil, 1996) es una artista e investigadora cuya práctica se despliega entre la performance, el video, la fotografía y la instalación. Explora las intersecciones entre cuerpo, objeto y espacio, investigando cómo ocupamos — y somos ocupados — por los espacios que nos rodean. A partir de experiencias de desplazamiento y de la observación de entornos domésticos y urbanos, su trabajo concibe el cuerpo como mediador y archivo, transformando objetos encontrados, disposiciones espaciales y gestos cotidianos en arquitecturas efímeras y situaciones relacionales.

Obtuvo el título de Máster en Práctica Escénica y Cultura Visual por el Museo Reina Sofía/UCLM (España, 2023) y el Grado en Producción Audiovisual por la Facultad de Comunicación, Artes y Diseño de la PUCRS (Brasil, 2018), donde recibió becas como la de Santander Universidades. En España, su obra se ha exhibido en instituciones y contextos como el Museo Reina Sofía, la Fundación Antonio Pérez, la Galería Nueva, CRUCE y el Teatro Pradillo, así como en exposiciones y festivales en Brasil, España, Alemania, Irlanda, Reino Unido y Estados Unidos. Ha realizado residencias y laboratorios artísticos en Live Art Ireland, La Casa Encendida y Azala Kreazio Espazioa, entre otros programas internacionales.

Además de su práctica individual, es cofundadora de PÁR, plataforma itinerante dedicada a prácticas experimentales y críticas en torno al cine y el arte contemporáneo, donde desarrolla proyectos curatoriales y programas públicos. Su práctica se extiende también a la docencia, la escritura y la mediación cultural.