James Lambourne interioriza las formas, texturas y colores de su entorno para desarrollar su inconfundible iconografía personal: territorios, hitos, círculos de piedras -que él considera “umbrales”-, elementos simbólicos y plásticos que atraviesan toda su obra. Su observación de la naturaleza le lleva a tomar conciencia de que nada, ni siquiera lo inerte, permanece igual; que el tiempo comporta siempre evolución, movimiento, cambio y transformación. Esa misma observación es la que ha capturado el interés de Lambourne por la armonía entre el microcosmos y el macrocosmos. Esta visión le lleva a sus descubrimientos cotidianos, piedras y otros objetos en los cuales encuentra universos enteros grabados y creciendo en su superfície. Formas, colores y texturas que transfiere a sus obras bidimensionales y tridimensionales. En 'In/gràvid' James Lambourne explora el misterio de la gravedad, cómo un fenómeno natural puede aportar peso a objetos físicos y cómo su energía puede atraer otros cuerpos, aunque la sensación de estar anclado a la tierra pueda desaparecer una vez nos encontremos flotando bajo el profundo mar azul.