José Juan Gimeno

José Juan Gimeno | La fiesta del pirata

José Juan Gimeno

La fiesta del pirata, 2018

Acrílico sobre tabla

25 x 25 cm

Alba Cabrera Gallery

Valencia, España

Programa General A23

sobre José Juan Gimeno

Valencia, 1961

Jose Juan Gimeno es Licenciado en Bellas Artes por la Facultad de San Carlos de Valencia. El pintor toma las ventanas como motivo principal de sus obras ofreciendo la visión más cotidiana de la ciudad, en su ejercicio plástico presenta una mirada contemporánea e intemporal que transcurre entre lo público y lo privado. Las ciudades sufren metamorfosis que conduce a un cambio de las funciones de la urbe. La obra del artista aborda e indaga en ese cambio holístico de la ciudad. La antropología urbana y las perspectivas del urbanismo son los elementos que le conducen a una interpretación plástica de la forma y los espacios de la metrópolis.

El trabajo de Jose Juan Gimeno es una práctica de observación que le permite configurar un discurso estético-antropológico sobre la vida social, hablando de los espacios privados y arquitectónicos. Con técnica mixta, personifica fachadas y ventanas, exponiéndose a una reflexión sobre su propia soledad y su convivencia con el tiempo, esas fachadas miran directamente al espectador conduciéndolo hacia su propia introspección. Jose Juan ha participado en numerosas exposiciones a nivel individual como por ejemplo “Límite de la intimidad” con la Galería La Colectiva 2017, “Con-Vivencias” con Galería Alba Cabrera y colectivas como “Cromatismos y Expresiones” con la Galería Karton, Almería (2017).

sobre sus obras

Su obra pretende buscar y descubrir espacios íntimos, racionalizándolos en un lenguaje pictórico. Este trabajo está conformado por líneas, campos de color, estructuras lineales, tramas etc. con la intención de llevar al observador a recorrer la composición, la obra intenta enfrentar al espectador con algo cotidiano y a su vez incierto. La composición se resuelve a través de la interpretación de una estructura arquitectónica, sujeta sobre un fondo ficticio estructurado verticalmente, creando una sensación de profundidad, dinamismo e incertidumbre, acentuado por un punto de atención casi central, la ventana blanca. La forma de abordar técnicamente la obra, es a través de la pintura acrílica sobre tabla y la imagen impresa sobre el metacrilato. El metacrilato está sujeto por un marco y éste está sujeto al bastidor. La mezcla de diferentes técnicas: pintura, imagen impresa, serigrafía, son la causa efecto de un presente tecnológico donde la investigación es parte de su trabajo.

Obras destacadas

Richard Stipl | Resonance

Richard Stipl

Resonance, 2019

Arcilla y metal

53 x 24 x 20 cm

Andrew Schoultz | Vessel With Red Beast

Andrew Schoultz

Vessel With Red Beast, 2019

Acrílico sobre lienzo

91.5 x 76.5 cm

Jorg Karg | Four seeds five flowers

Jorg Karg

Four seeds five flowers, 2019

Impresión por pigmento bajo vidrio acrílico sobre dibond de aluminio

130 x 106 x 3 cm

3.390,00 €

Alejandro Gómez Cangas | Brecha

Alejandro Gómez Cangas

Brecha, 2019

Óleo sobre lienzo

160 x 125 cm

Edin Mustafic | Anatomie 1

Edin Mustafic

Anatomie 1, 2015

Fotografía

30 x 30 cm

Hendrik Czakainski | 26390

Hendrik Czakainski

26390, 2019

Cartón y pintura sobre MDF

250 x 150 cm

21.780,00 €

Carlo Borer | Cluster

Carlo Borer

Cluster, 2011

Acero

45 x 65 x 40 cm

9.320,00 €

Guim Tió Zarraluki | Niu

Guim Tió Zarraluki

Niu, 2018

Óleo sobre lino

162 x 130 cm

Julio Anaya | Bocklin Zoom

Julio Anaya

Bocklin Zoom, 2019

C-print

80 x 100 cm

1.455,00 €

Misterpiro | Meanwhile

Misterpiro

Meanwhile, 2019

Esmalte acrílico y spray sobre panel de madera

120 x 120 cm

PichiAvo | The Father of Comedy 5/5

PichiAvo

The Father of Comedy 5/5, 2019

Impresión giclée intervenida sobre papel

120 x 90 cm

3.150,00 €

Guillermo Ocio Forascepi | S.T

Guillermo Ocio Forascepi

S.T, 2018

Madera de olmo negrillo

35 x 27 x 14 cm