FIRMA OKUDA SAN MIGUEL

OKUDA SAN MIGUEL

En estas jornadas estará firmando carteles entre las 18:00 y las 19:00 de la tarde, en la tienda de la feria. Y quien dice carteles, dice tote bags, serigrafías… o tu libro favorito si hace falta. Ven a conocer a Okuda. Puedes llevarte el cartel de Art Madrid’18 con la pieza que el artista ha creado en exclusiva para la feria. Un colorista mural titulado “El Lago del Deseo” que dará la bienvenida a los visitantes de la Galería de Cristal. Se trata de la obra de estudio más grande que este artista ha realizado nunca, un impactante lienzo de 3 por 5 metros, y lo ha hecho siendo fiel a su estilo, a golpe de spray. El cartel de Art Madrid’18 reproduce esta fantástica obra en un formato de 70 x 100 cm sobre papel satinado de 300 gr.

Okuda San Miguel

Grey Skull, 2018

17 tintas estampadas a mano por inkvisibleprints sobre papel fabriano rosaespina 220gr

70 x 50cm

Además, no podía faltar uno de los elementos más icónicos de este artista urbano, su calavera facetada, motivo al que este creador sabe sacarle el máximo partido y que es también la imagen central de la serigrafía especial de la feria. En esta ocasión, la calavera Okuda se presenta en un diseño más puro, reducida a sus trazos esenciales, pero con la misma fuerza, en una bolsa de edición especial para Art Madrid’18. Una propuesta con el sello especial Okuda.

Recuerda que puedes conseguir estos productos en la tienda de Art Madrid dentro de la feria.

Para su próxima edición de 2019 Art Madrid apuesta por el talento creativo del artista madrileño Rubén Martín de Lucas, quien presentará en exclusiva una nueva entrega de sus “Repúblicas mínimas” y tendrá una participación muy activa en la feria.

La elección del artista invitado responde al deseo de Art Madrid de apoyar a autores en una fase inicial o intermedia de su carrera que destaquen por su carácter comprometido, su búsqueda constante de nuevos lenguajes expresivos, la continuidad en su práctica artística y el desarrollo de proyectos con vocación transnacional que exploren nuevos discursos en el arte contemporáneo. Es una apuesta firme por el talento creativo que la feria quiere traducir en dotar de mayor presencia al artista involucrándolo en acciones participativas que impliquen al público con los procesos de producción artística.

Rubén Martín de Lucas, "Repúblicas mínimas", nº 5

Desde el comienzo de su carrera en solitario, Rubén Martín de Lucas ha desarrollado un trabajo centrado en la relación del individuo con el entorno y su intervención sobre el territorio. La carga discursiva de la obra de este artista multidisciplinar adopta numerosas formas y propuestas, desde pintura a fotografía, si bien en los últimos tiempos sus proyectos tienden a la videocreación. Con un lenguaje expresivo que parte de la exploración del paisaje y el análisis de la huella del hombre en la naturaleza, Rubén propone una aproximación crítica a ciertos conceptos impuestos que se traducen en delimitaciones artificiosas, en barreras y separaciones ficticias de las que el paisaje no entiende. Como él mismo explica: “hablo de fronteras, del extraño concepto de propiedad de la tierra, de superpoblación, de agricultura industrial, de la antropización del paisaje. Comprender mi trabajo lleva un tiempo y un pequeño esfuerzo por parte del espectador”. A estas ideas responde su proyecto más ambicioso “Stupid borders”, del que “Repúblicas mínimas” es una de sus líneas de trabajo: un proceso de creación permanentemente abierto que tendrá en Art Madrid una nueva entrega inédita.

Rubén Martín de Lucas, "Repúblicas mínimas", nº 11

Desde Art Madrid queremos poner en valor la evolución constante, la indagación expresiva y el compromiso discursivo del trabajo de Rubén. Se trata de un artista incansable que no entiende de obstáculos y arriesga en sus obras con propuestas innovadoras. Además, tiene un discurso artístico maduro y trascendente, resultado una trayectoria coherente y muy prometedora.

Rubén Martín de Lucas se tituló en Ingeniería Civil en 2002, pero ya antes de concluir sus estudios empezó a despuntar en su vertiente artística al cofundar el grupo Boa Mistura, un colectivo que destaca principalmente por sus intervenciones de arte urbano en Brasil, Sudáfrica, Alemania, México o Noruega. En 2015 decidió iniciar su carrera en solitario con un discurso volcado en la reflexión de la intervención del hombre en el entorno; una línea temática de la que han surgido ya varios proyectos y que le han permitido a Rubén participar en numerosas exposiciones dentro y fuera de España.