Art Madrid'26 – VALENCIA ESTRENA ?ABIERTO?, LA MAYOR CITA CON EL ARTE CONTEMPORÁNEO

Hoy arranca “Abierto Valencia”, iniciativa organizada por la Asociación de Galerías de Arte Contemporáneo de la Comunidad Valenciana (LaVac) para dar el pistoletazo de salida a la nueva temporada artística. En esta primera edición, 20 galerías exponen la obra de más de 30 artistas nacionales e internacionales.

Valencia se transforma el 26 de septiembre en una fiesta para el Arte Contemporáneo, una cita atractiva para coleccionistas, amantes del arte, expertos y comisarios, así como para el público en general.

Porque “Abierto Valencia”, una celebración para el arte y la cultura, como la han definido sus organizadores, tiene un amplio programa de exposiciones, conferencias, recorridos y conciertos destinados a acercar al público al mundo del Arte, a sus protagonistas y a su sensibilidad. Sin olvidar que LaVac, para la ocasión, ha ampliado horario hasta las diez de la noche y ofrece visitas guiadas de la mano de la Asociación Valenciana de Educadores de Museos (AVALEM).

“Abierto Valencia” propone, además, interesantes descuentos en varias de las piezas expuestas, una idea para incentivar la compra entre los coleccionistas primerizos.

La temporada de exposiciones, el otoño artístico, trae lo mejor de cada casa, entre lo que podemos destacar la selección de las veteranas Benlliure y Del Palau, la muestra del escultor suizo Lucas Ulmi en Set Espai d’ Art, la exposición “La Inocencia” de Sandra Paula, Ana Elena Pena y Rocío Verdejo en la Galería Punto, el concierto de UKE en Kir Royal Gallery. Fuera de Valencia, las telas de Ferran Gisbert en la galería Aural de Alicante y, en Castellón, Canem presenta la obra del escultor Bernhard Lehmann y la galería Collblanc la obra de Claudia Martínez.

Las galerías que forman LaVac son Alba Cabrera, Aural, Benlliure, Cànem, Collblanc, Cuatro, Isabel Bilbao, Kessler Battaglia, Kir Royal, Luis Adelantado, Misterpink, Del Palau, Pazycomedias, Punto, Rosalía Sender, Rosa Santos, Set Espai d´Art, Espai Tactel, Espaivisor, Trentatrés.

Toda la información en su web http://www.lavac.es/

 


ABIERTO INFINITO. LO QUE EL CUERPO RECUERDA. CICLO DE PERFORMANCE X ART MADRID'26


Art Madrid, comprometida con crear un espacio de enunciación para artistas que trabajan en torno a las artes performativas, presenta el ciclo de performance: Abierto Infinito: Lo que el cuerpo recuerda, una propuesta que se inspira en los planteamientos de Erving Goffman en La presentación de la persona en la vida cotidiana (Amorrortu editores, Buenos Aires, 1997). La propuesta se inscribe en un marco teórico que dialoga directamente con dichos planteamientos, donde la interacción social se concibe como un escenario de actuaciones cuidadosamente moduladas para influir en la percepción de los demás. Goffman sostiene que los individuos despliegan expresiones verbales e involuntarias para guiar la interpretación de su conducta, sosteniendo roles y fachadas que definen la situación para quienes observan.

El cuerpo, primer territorio de toda representación, antecede a la palabra y al gesto aprendido. En él se inscriben las experiencias humanas, tanto conscientes como inconscientes. Abierto Infinito: Lo que el cuerpo recuerda parte de esa premisa: en la propia existencia habita la representación, y la vida, entendida como una sucesión de representaciones, transforma al cuerpo en un espacio de negociación constante sobre quiénes somos. En ese tránsito, los límites se desdibujan; lo individual se abre a lo colectivo y lo efímero adquiere una dimensión simbólica. Al habitar ese intersticio, la performance revela simultáneamente la fragilidad de la identidad y la fuerza que emerge del encuentro con los otros.


PERFORMANCE: OSCURECER UN PAPEL. ROCÍO VALDIVIESO

5 de marzo | 19:00h. Galería de Cristal del Palacio de Cibeles.


Nocturnidad. instalación. Rocío Valdivieso.


Oscurecer un papel se enmarca en una serie de acciones en las que la artista lee recurriendo a la repetición, al acto de memorizar y a cierto grado de improvisación. De esta manera, se configura una lectura no lineal a partir de un texto escrito que toma otra forma al ser pronunciado en voz alta. Los textos tienen como punto de partida una investigación sobre la materialidad, el espacio, las relaciones entre cuerpo y materia, la escritura, lo escultórico y el interés por explorar la voz y la oralidad.

El material a partir del que se construye la pieza, es un conjunto de tickets de compra que se acumula hace algún tiempo. El texto que contienen y lo que sucede al acercarlos a una fuente de calor para provocar la reacción del papel térmico en el que se imprimen, producen sentidos en torno a las ideas de consumo y desgaste.


Rocío Valdivieso. Aura Latente. Registro de performance.


SOBRE ROCÍO VALDIVIESO

Rocío Valdivieso. Artista, investigadora y gestora cultural. Doctoranda en Artes en la Universidad Complutense de Madrid. Máster en Investigación en Prácticas Artísticas por la Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM). Licenciada en Artes Plásticas por la Universidad Nacional de Tucumán, Argentina. Fue becaria de la Fundación Carolina entre 2022 y 2023. Actualmente coordina Errática Laboratorio de procesos y clínica de obra, junto a Romina Casile, en Madrid.

Formó parte del Programa PEEPA 2023, en el Centro de Residencias Artísticas de Matadero Madrid. Realizó el Programa de Artistas 2021/22, de la Universidad Torcuato Di Tella, Buenos Aires. En 2020 realizó el Programa Intensivo de Curaduría de Proyecto PAC, Galería Gachi Prieto, Buenos Aires. Recibió el Premio Fomento a las Artes Visuales de la IV Semana de Artes Visuales del Ente Cultural de Tucumán. Fue becada por AUGM para realizar una estancia de intercambio en UNESP, São Paulo, Brasil. Realizó el programa Residencia Internacional La Ira de Dios y la Residencia de Acéfala Galería para artistas de Argentina.