Hacemos un pequeño repaso de nuestra agenda cultural madrileña en el mes de marzo, con interesantes propuestas que no podéis dejar de visitar.

Para los nostálgicos, una muestra pensada para rememorar los momentos de la infancia llenos de imaginación y aventuras: “Historietas del Tebeo: 1917-1977”, en el Museo ABC. Desde El Capitán Trueno hasta Pulgarcito, esta exposición recoge un total de 300 obras que recorren nuestra historia nacional de banda diseñada desde el nacimiento del “TBO”. Hasta el 16 de marzo.

Portada del Nº 107 de “El Capitán Trueno”

“Generación 2018” en La Casa Encendida presenta la obra de los ganadores en la última convocatoria Generaciones, en la que han participado más de 500 artistas menores de 35 años. 10 proyectos de jóvenes creadores en una muestra comisariada por Ignacio Cabrero, en los que el punto en común es la preocupación por el estado actual de la sociedad contemporánea, con sus debilidades y sus fortalezas. Hasta el 15 de abril.

Serafín Álvarez, del proyecto “Umbral”, fotografía, 2017.

Entre los clásicos, es imprescindible la exposición dedicada a Toulouse-Lautrec en la Fundación Canal de Isabel II, que recoge por primera vez en España una de las más amplias colecciones de los carteles publicitarios elaborados por este autor de la Belle Époque. La muestra presenta 33 carteles originales en una colección de 65 obras, de reúne otros autores coetáneos como Mucha o Cheret. Una visita imprescindible para sumergirse en el París de principios de siglo XX. Hasta el 6 de mayo.

Toulouse-Lautrec. “Jane Avril”, 1899. Imagen cortesía del Musée d’Ixelles

El fotógrafo Ed van der Elsken tiene por fin en nuestro país una primera gran retrospectiva. La sala Bárbara de Braganza de la Fundación Mapfre presenta esta colección de uno de los autores más cosmopolitas del siglo XX en la que también se explora su faceta como cineasta y editor. La exposición ha sido organizada por el Stedelijk Museum de Ámsterdam, y estará abierta hasta el 20 de mayo.

Ed van der Elsken, “Girl in the subway, Tokyo”, fotografía, 1981. Foto: © Ed van der Elsken / Collection Stedelijk Museum Amsterdam.

Tampoco podemos olvidar la exposición “Warhol. El arte mecánico” en CaixaForum Madrid. Después de pasar por Barcelona, esta colección aterriza en la capital para presentar una propuesta en la que se reflexiona sobre la producción artística en serie y el papel del artista en este proceso, donde Warhol es su principal exponente. Hasta el 6 de mayo.

Warhol. El arte mecánico

En la pasada edición de Art Madrid, el artista Luis Olaso (Bilbao, 1986), representado por Kur Art Gallery (San Sebastián), fue galardonado con el Premio de Residencia del Programa de Mecenazgo de Art Madrid. Este premio, fruto de la colaboración entre Art Madrid, DOM Art Residence y la asociación italiana ExtrArtis, le permitió disfrutar de una estancia artística en Sorrento (Italia) durante el mes de agosto de 2025.

Con este tipo de iniciativas, la feria reafirma su apoyo a la creación contemporánea, un compromiso que busca dar mayor visibilidad a los creadores y fortalecer el coleccionismo a través de iniciativas concretas como premios de adquisición, reconocimientos a artistas emergentes y residencias internacionales.

Artistas en residencia. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.

El programa de residencia DOM & ExtrArtis 2025 se celebró en Sorrento entre el 1 y el 31 de agosto de 2025. Los artistas convivieron en el Relais La Rupe, una villa del siglo XVI rodeada de acantilados y jardínes centenarios que se convirtió en un entorno ideal para la experimentación y el intercambio.

En esta edición, los residentes trabajaron en torno al tema «Reimagining Genius Loci», una invitación a reflexionar sobre cómo el tránsito de personas y tradiciones transforma el “espíritu de lugar”. Durante la estancia, DOM organizó dos exposiciones colectivas abiertas al público; la primera para presentar el trabajo previo de los artistas y la segunda para mostrar los proyectos desarrollados en Sorrento.

Obra de Luis Olaso. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.

La obra de Luis Olaso transita entre la figuración expresionista y la abstracción, siempre con un lenguaje plástico cargado de fuerza y emoción. Autodidacta en sus inicios y posteriormente graduado en Bellas Artes, Olaso ha desarrollado una sólida trayectoria internacional con exposiciones en espacios como JD Malat (Londres) o Makasiini Contemporary (Turku, Finlandia), y ha participado en ferias como Untitled Miami, Estampa o la propia Art Madrid.

Su trabajo forma parte de colecciones de gran prestigio, como la Tokyo Contemporary Art Foundation, la Fundación SIMCO o la Diputación Foral de Bizkaia, y ha sido reconocido en certámenes como el Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura o el Premio Ibercaja de Pintura Joven.

En Sorrento, el artista encontró un contexto único para expandir su investigación pictórica, dialogando con el paisaje mediterráneo y con el patrimonio histórico de la región. La residencia le ofreció tiempo, recursos y un marco de intercambio con otros creadores internacionales, favoreciendo la producción de nuevas obras que fueron presentadas en las exposiciones colectivas organizadas por DOM.

Luis Olaso trabajando en su proyecto. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. DOM.

La experiencia de Luis Olaso en DOM Art Residence concluyó con una muestra pública de los trabajos realizados, reforzando su presencia en el circuito internacional y consolidando su proyección como uno de los artistas vascos con mayor visibilidad en la escena actual.

Con este tipo de iniciativas, Art Madrid demuestra su papel activo como plataforma de apoyo directo a la creación contemporánea, generando oportunidades de estudio, producción y diálogo intercultural que trascienden la feria y acompañan a los artistas en su desarrollo profesional.