Art Madrid'25 – Chasmata: un concierto sobre el espacio

Cartel de presentación de Chasmata. Museo Guggenheim Bilbao.

 

 

Es sorprendente pensar en un evento artístico en el que se dan cita la Agencia Espacial Europea (ESA), los astronautas Pedro Duque y Paolo Nespoli, las esculturas de Richard Serra, la Estación Espacial Internacional (ISS), la arquitectura de Frank Gehry y una pieza de arte sonoro para 120 saxofonistas compuesta específicamente para la ocasión. A este cóctel se suma la participación interactiva del público a través de una aplicación de móvil que le permitirá intervenir en la pieza musical. Y esta extraña mezcla que une arquitectura, imagen, escultura y música quiere crear un diálogo con el espacio en el que Marte es el protagonista.

 

 

 

Bóveda del Atrio, obra de Frank Gehry.

 

 

Este evento “inmersivo”, como dicen los comisarios, lleva por título Chasmata. Se trata de un concierto de seis piezas interpretadas por 120 saxofonistas distribuidos en distintas alturas dentro de la bóveda del Atrio del museo, que tiene una altura máxima de 25 metros. Los músicos intervendrán con dispositivos electrónicos y durante el concierto se proyectarán imágenes de Marte y creaciones visuales inspiradas en la astrogeología.

 

 

 

Richard Serra. “La materia del tiempo”.

 

 

Pedro Duque actuará de maestro de ceremonias y durante el desarrollo de la actividad se compartirá con el mundo un mensaje audiovisual del astronauta Paolo Nespoli, ahora mismo situado en la ISS.

 

El evento tendrá lugar el próximo 9 de octubre a las 20:30h, es totalmente gratuito, pero requiere retirar previamente la entrada. Además, la aplicación de móvil interactiva ya está disponible para su descarga en la página web del museo.
 

En la pasada edición de Art Madrid, el artista Luis Olaso (Bilbao, 1986), representado por Kur Art Gallery (San Sebastián), fue galardonado con el Premio de Residencia del Programa de Mecenazgo de Art Madrid. Este premio, fruto de la colaboración entre Art Madrid, DOM Art Residence y la asociación italiana ExtrArtis, le permitió disfrutar de una estancia artística en Sorrento (Italia) durante el mes de agosto de 2025.

Con este tipo de iniciativas, la feria reafirma su apoyo a la creación contemporánea, un compromiso que busca dar mayor visibilidad a los creadores y fortalecer el coleccionismo a través de iniciativas concretas como premios de adquisición, reconocimientos a artistas emergentes y residencias internacionales.


Artistas en residencia. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.


El programa de residencia DOM & ExtrArtis 2025 se celebró en Sorrento entre el 1 y el 31 de agosto de 2025. Los artistas convivieron en el Relais La Rupe, una villa del siglo XVI rodeada de acantilados y jardínes centenarios que se convirtió en un entorno ideal para la experimentación y el intercambio.

En esta edición, los residentes trabajaron en torno al tema «Reimagining Genius Loci», una invitación a reflexionar sobre cómo el tránsito de personas y tradiciones transforma el “espíritu de lugar”. Durante la estancia, DOM organizó dos exposiciones colectivas abiertas al público; la primera para presentar el trabajo previo de los artistas y la segunda para mostrar los proyectos desarrollados en Sorrento.


Obra de Luis Olaso. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.


La obra de Luis Olaso transita entre la figuración expresionista y la abstracción, siempre con un lenguaje plástico cargado de fuerza y emoción. Autodidacta en sus inicios y posteriormente graduado en Bellas Artes, Olaso ha desarrollado una sólida trayectoria internacional con exposiciones en espacios como JD Malat (Londres) o Makasiini Contemporary (Turku, Finlandia), y ha participado en ferias como Untitled Miami, Estampa o la propia Art Madrid.

Su trabajo forma parte de colecciones de gran prestigio, como la Tokyo Contemporary Art Foundation, la Fundación SIMCO o la Diputación Foral de Bizkaia, y ha sido reconocido en certámenes como el Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura o el Premio Ibercaja de Pintura Joven.

En Sorrento, el artista encontró un contexto único para expandir su investigación pictórica, dialogando con el paisaje mediterráneo y con el patrimonio histórico de la región. La residencia le ofreció tiempo, recursos y un marco de intercambio con otros creadores internacionales, favoreciendo la producción de nuevas obras que fueron presentadas en las exposiciones colectivas organizadas por DOM.


Luis Olaso trabajando en su proyecto. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. DOM.

La experiencia de Luis Olaso en DOM Art Residence concluyó con una muestra pública de los trabajos realizados, reforzando su presencia en el circuito internacional y consolidando su proyección como uno de los artistas vascos con mayor visibilidad en la escena actual.


Con este tipo de iniciativas, Art Madrid demuestra su papel activo como plataforma de apoyo directo a la creación contemporánea, generando oportunidades de estudio, producción y diálogo intercultural que trascienden la feria y acompañan a los artistas en su desarrollo profesional.