NX ART MADRID. Intervenido por Casa Antillón. Imagen cortesía de Lexus

LEXUS PRESENTA EL NX ART MADRID

ART MADRID’24 SE UNE A LEXUS PARA PRESENTAR EN EXCLUSIVA EL NX ART MADRID

Lexus se une por primera vez a Art Madrid'24, una de las citas más importantes en la Semana del Arte de la capital, que este año celebra su decimonovena edición. Del 6 al 10 de marzo, en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles, los asistentes tendrán la oportunidad de presenciar una fusión extraordinaria entre la creatividad artística y la ingeniería más innovadora, con la presentación exclusiva del NX Art Madrid.

NX ART MADRID. Intervenido por Casa Antillón. Imagen cortesía de Lexus.

El NX Art Madrid representa un proyecto revolucionario y colaborativo entre Lexus y el colectivo artístico Casa Antillón. Esta obra única, intervenida por los talentosos artistas del colectivo, transforma el modelo crossover NX en una expresión única de arte y diseño. El exterior del vehículo se convierte en un lienzo dinámico donde las siluetas danzan, narrando una historia misteriosa que invita a la reflexión y la imaginación.

El proceso de diseño y producción de esta obra maestra sobre ruedas se llevó a cabo en el estudio de Casa Antillón, donde los artistas conceptualizaron un proyecto plagado de simbolismos para plasmar su estilo en el vehículo. Con meticulosidad y pasión, utilizaron varios aerógrafos para lograr un acabado artesanal que resalta los pequeños detalles de la manufacturación, dando vida a una pieza que es tanto una pieza de exposición como un vehículo funcional.

Según el colectivo Casa Antillón, las siluetas que adornan el NX Art Madrid representan más que simples formas; son el resultado de un viaje creativo, un camino de figuras y expresiones que han evolucionado a lo largo de los años. Ahora, este vehículo convertido en una obra de arte llevará consigo esta historia a lugares inesperados, invitando a cada espectador a imaginar su propia narrativa al observar el movimiento representado en las siluetas.

NX ART MADRID. Intervenido por Casa Antillón. Imagen cortesía de Lexus.

La participación de Lexus en Art Madrid'24 marca el inicio de la Lexus Art Month, un mes dedicado a celebrar la conexión entre el arte, el diseño y la tecnología. Es una oportunidad para la marca de demostrar su compromiso con las expresiones artísticas, y para explorar nuevas formas de colaboración entre el mundo del arte y la industria automotriz.

El NX Art Madrid no solo es una muestra de la capacidad de Lexus para combinar el lujo y la tecnología en sus vehículos, sino también un ejemplo del poder transformador del arte. Es una invitación a reflexionar sobre la intersección entre la estética y la funcionalidad, entre la belleza y la ingeniería.

NX ART MADRID. Intervenido por Casa Antillón. Imagen cortesía de Lexus.

Durante la celebración de Art Madrid'24, los visitantes tendrán la oportunidad de admirar de cerca el NX Art Madrid y explorar su diseño único. Además, aquellos que deseen llevarse a casa esta obra de arte sobre ruedas, podrán adquirirla durante la feria, convirtiéndola en una pieza exclusiva y distintiva que trasciende el tiempo y el espacio.

Esta primera colaboración entre Lexus y Casa Antillón para presentar el NX Art Madrid en Art Madrid'24 es un testimonio de cómo el arte cruza transversalmente cualquier disciplina e impulsa el desarrollo y la invención en todos los ámbitos creativos.

NX ART MADRID. Intervenido por Casa Antillón. Imagen cortesía de Lexus.

LEXUS: TODOS LOS CAMINOS LLEVAN AL ARTE

Del 7 al 9 de julio de 2025, el Palacio Balsera (Avilés, Asturias) acogerá el I Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo, un programa intensivo de 15 horas que abordará la compleja y fundamental cuestión del gusto en el arte contemporáneo. Organizado por el Instituto Nebrija de Artes y Humanidades de la Universidad Nebrija y el Ayuntamiento de Avilés, con la colaboración de 9915 Asociación de Coleccionistas Privados de Arte Contemporáneo y el Instituto de Arte Contemporáneo; una oportunidad para el análisis y el debate en torno a las dinámicas que configuran el valor estético y simbólico en el panorama artístico actual.

I Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo. Avilés, Asturias. Del 7 al 9 de julio de 2025.

La noción de gusto, intrínsecamente ligada a juicios estéticos y relaciones de poder, ha sido determinante en la trascendencia de artistas y obras a lo largo del tiempo. Sin embargo, el arte contemporáneo, caracterizado por la ruptura de normas, la diversidad de soportes y técnicas, y la crítica a los cánones tradicionales, plantea un cuestionamiento fundamental sobre la vigencia de esta noción. El curso explorará cómo las decisiones de agentes clave del sistema del arte: instituciones, colecciones privadas, galerías, curadores y artistas, redefinen continuamente un campo del gusto influenciado por lógicas estéticas, simbólicas, culturales, sociales y políticas.

"¿Pero existe, y cuál es el gusto predominante de este tiempo nuestro, tan aparentemente confuso, fragmentado, indescifrable?" - Omar Calabrese, La era neobarroca.

El programa académico, dirigido por José Luis Guijarro Alonso, director del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija, y Pablo Álvarez de Toledo, director del Departamento de Artes de la Universidad Nebrija y del Instituto Nebrija de Artes y Humanidades, contará con la participación de un destacado grupo de expertos nacionales, incluyendo coleccionistas, críticos, comisarios, galeristas y artistas, cuyas intervenciones abordarán temas clave en la configuración del valor estético, simbólico y de mercado en el contexto actual.

PROGRAMA

LUNES 7 DE JULIO

9:30 h Acreditaciones.

10:00 h Apertura del curso Universidad Nebrija Ayuntamiento de Avilés A cargo de Rosario López Meras – Presidenta de la Asociación de Coleccionistas de Arte Contemporáneo, 9915 y Adrián Piera – Presidente IAC, Instituto de Arte Contemporáneo.

10:30 h Presentación del curso A cargo de José Luis Guijarro Alonso – Historiador del Arte y Antropólogo, Investigador y Director del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija.

11:00 h Pausa para café.

11:30 h Conversación El gusto del coleccionismo privado como antesala de la historia. Ponentes: Candela Álvarez Soldevilla – Empresaria y coleccionista; Javier Quilis – Colección INELCOM; José Miguel Vegas Valle – Coleccionista. Modera: Luis Feás – Crítico y comisario.

13:00 h Pausa para comida.

15:30 h Ponencia individual Sobre el buen gusto en el arte contemporáneo. Ponente: Marisol Salanova – Comisaria y crítica de arte, Directora de Arteinformado.

16:45 h Conversación La influencia de las galerías en la construcción del gusto contemporáneo. Ponentes: Elba Benítez – Galerista; Ricardo Pernas – Galerista (Arniches 26) y Aurora Vigil-Escalera – Galerista. Modera: Rafael Martín – Coleccion@casamer

18:00 h Cierre de la jornada.

18:30 h Actividad y cocktail. Visita Exposición Artistas asturianos en la Colección Pérez Simón – Avilés.

MARTES 8 DE JULIO

10:00 h Ponencia individual El (mal) gusto contemporáneo: kitsch, camp, cursi. Ponente: Julio Pérez Manzanares – Universidad Autónoma de Madrid.

11:00 h Pausa para café.

11:30 h Conversación Instituciones y la formación del gusto contemporáneo. Ponentes: Virginia López – Artista, fundadora PACA_Proyectos Artísticos Casa Antonino; Julieta de Haro – Directora artística de CentroCentro; Carlos Urroz – Director de Relaciones Institucionales Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía modera: Laura Gutiérrez – Directora Escuela de Arte de Oviedo

13:00 h Pausa para comida.

15:30 h Conversación Más allá del ojo: el gusto por lo ético, ecológico, social o político en el arte contemporáneo. Ponentes: Semíramis González – Comisaria independiente; Eugenio Ampudia – Artista y Claudia Rodríguez-Ponga – Comisaria Independiente. Modera: Barbara Mur Borrás – Doctora en Bellas Artes.

17:00 h Cierre de la jornada.

17:30 h Actividad Visita Exposición Studiolo – Colección Candela Álvarez Soldevilla.

MIÉRCOLES 9 DE JULIO

9:30 h Encuentro de artistas asturianos Ponentes: Maria Castellanos – Artista, Avelino Sala – Artista y Consuelo Vallina – Artista. Modera: Pablo Álvarez de Toledo – Universidad Nebrija

11:00 h Actividad Visita Centro Niemeyer – Avilés.

Clausura del curso.

El curso está dirigido a profesionales del arte, coleccionistas, investigadores y estudiantes interesados en analizar en profundidad las dinámicas que configuran el gusto y el coleccionismo en el arte contemporáneo. Con un enfoque crítico y multidisciplinar, se ofrece una oportunidad única para examinar los factores estéticos, simbólicos y estructurales que inciden en la legitimación del arte contemporáneo.