Comienza en Madrid la nueva Semana del Arte convirtiendo la capital en el centro internacional del arte contemporáneo. A las 11.00h de la mañana del miércoles 26 de mayo Art Madrid abre sus puertas hasta el domingo 30 de mayo en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles, un lugar emblemático y lleno de luz que acoge año tras año la feria con cariño.

Anunciamos con entusiasmo e ilusión la experiencia de poder volver a disfrutar del arte en vivo después de un año intenso de trabajo para adaptarnos a las nuevas circunstancias.

El hecho de poder realizar la feria de manera física es toda una celebración.

En la inauguración contaremos con la presencia de la concejala de cultura, Andrea Levy, que realizará la visita inaugural con el director de Art Madrid Alberto Cornejo, Natalia Alonso, comisaria del recorrido “El arte de habitar” y el coleccionista Victorino Rosón Díez-Feijóo, titular de la Colección Aldebarán

Art Madrid reúne en su 16ª edición a más de 150 artistas de alcance internacional que se darán cita de la mano de 31 galerías. Una feria que tiene como objetivo reactivar el mercado del arte contemporáneo a nivel mundial destacando el impacto de las tendencias artísticas de última creación, un conjunto de propuestas que brillan por la creciente calidad de sus obras.

PROPUESTA EXPOSITIVA

Celebramos la incorporación de la galería Minduz Artèstudija que llega a la feria desde la ciudad lituana de Kaunas con una propuesta fresca de fotografía y dibujo. Contamos también por primera vez con la Galería de Beatriz Bálgoma de Madrid, Galería de Arte María Aguilar desde el sur gaditano y The Art Büro e Inéditad de Barcelona, ambas con obras rompedoras que representan la vanguardia del arte contemporáneo.

Con un proyecto diverso, se une este año Helarea y aterriza desde Sitges Out of Africa Gallery, que presentará en Madrid la calidad, la modernidad y la diversidad del arte contemporáneo africano.

En un año tan especial no podía faltar un icónico grupo de galerías fieles a la feria que regresan con sus mejores propuestas. Alba Cabrera Gallery y Shiras Galería de Valencia, Galería La Aurora de Murcia, Arancha Osoro de Oviedo, Aurora Vigil-Escalera de Gijón, Moret Art de A Coruña, Galería Luisa Pita de Santiago de Compostela, Galería Espiral de Noja, Rodrigo Juarranz de Aranda de Duero. 3 Punts, Alzueta Gallery, Pigment Gallery y Víctor Lope Arte Contemporáneo de Barcelona y de Madrid regresan Galería BAT Alberto Cornejo, Flecha, Galería Hispánica Contemporánea, Jorge Alcolea, Galería Kreisler, Marita Segovia, Galería Montsequi y Soraya Cartategui.

En la participación internacional vuelven Art Lounge Gallery y Galeria São Mamede de Lisboa y desde Turín, Italia, Unique Contemporary , que participa por segunda vez.

COLECCIONISMO Y COMISARIADO

Art Madrid presenta en su 16ª edición el programa "One Shot Collectors". Esta iniciativa, patrocinada por One Shot Hotels , responde al compromiso de apoyar el coleccionismo de arte contemporáneo y de fortalecer la profesionalización del mercado a través de la implicación de los agentes culturales, los artistas y el público amante del arte. El programa engloba un servicio personalizado de asesoramiento en la compra , de la mano de la consultora de arte Pía Rubio , además de una selección de piezas realizada por la crítica y comisaria Natalia Alonso en torno a la idea de "el arte de habitar".

"¿Somos absolutamente conscientes de las implicaciones de la palabra H-A-B-I-T-A-R? Y, por extensión, ¿sabemos V-I-V-I-R con todas las letras?" 12 obras han sido seleccionadas para observar e invitar a la conversación acerca de estas cuestiones. Natalia Alonso realizará visitas guiadas acompañada de algunos de los artistas entablando un diálogo abierto con el público. el miércoles 26 y jueves 27 de mayo de 11.30h a 12.30h y de 17.30h a 18.30h con inscripción en nuestra web (cupos limitados).

La convocatoria de prensa para la visita guiada del recorrido comisariado es el jueves 27 de mayo de 13.30h a 14.30h (previa inscripción por email).

ACCIONES ESPECÍFICAS

Creadores emergentes y consolidados aseguran que este último año han llevado a cabo una gran producción, un tiempo y espacio que ha servido para la investigación y reflexión con resultados creativos que revelan nuevas formas y posibilidades en el mundo de la creación del arte contemporáneo.

En Art Madrid'21 queremos dar cabida a todas las disciplinas artísticas, por lo que además de poder disfrutar de la pintura, escultura, fotografía y dibujo, este año contamos con acciones específicas que hacen de la visita en Art Madrid una experiencia completa.

El miércoles 26 de mayo contaremos con la intervención sonora de la artista Acacia Ojea en la galería Luisa Pita a las 12.30h y a las 18.30h. Una obra inspirada en la sensibilidad, materiales plásticos y escultóricos de los cinco artistas que conforman el proyecto expositivo de la galería, reivindicando la escucha como refugio en el que poder percibir, sentir y repensar las relaciones que emergen desde lo sonoro.

Y en la galería de Rodrigo Juarranz durante todos los días de la feria estará viva la la performance instalativa "Amapolas" del artista Jaime Sicilia. También contaremos con la exhibición del retrato de Marie Curie con técnica MoveArt del artista Marcos Tamargo , una cesión para exposición del Nobel Institut.

Art Madrid completa así su edición reforzando su identidad en el desarrollo del mapa del mercado del arte contemporáneo internacional.

ABIERTO INFINITO.LO QUE EL CUERPO RECUERDA. CICLO DE PERFORMANCE X ART MADRID'26

Art Madrid, comprometida con crear un espacio de enunciación para artistas que trabajan en torno a las artes performativas, presenta el ciclo de performance: Abierto Infinito: Lo que el cuerpo recuerda, una propuesta que se inspira en los planteamientos de Erving Goffman en La presentación de la persona en la vida cotidiana (Amorrortu editores, Buenos Aires, 1997). La propuesta se inscribe en un marco teórico que dialoga directamente con dichos planteamientos, donde la interacción social se concibe como un escenario de actuaciones cuidadosamente moduladas para influir en la percepción de los demás. Goffman sostiene que los individuos despliegan expresiones verbales e involuntarias para guiar la interpretación de su conducta, sosteniendo roles y fachadas que definen la situación para quienes observan.

El cuerpo, primer territorio de toda representación, antecede a la palabra y al gesto aprendido. En él se inscriben las experiencias humanas, tanto conscientes como inconscientes. Abierto Infinito: Lo que el cuerpo recuerda parte de esa premisa: en la propia existencia habita la representación, y la vida, entendida como una sucesión de representaciones, transforma al cuerpo en un espacio de negociación constante sobre quiénes somos. En ese tránsito, los límites se desdibujan; lo individual se abre a lo colectivo y lo efímero adquiere una dimensión simbólica. Al habitar ese intersticio, la performance revela simultáneamente la fragilidad de la identidad y la fuerza que emerge del encuentro con los otros.

PERFORMANCE: ALTA FACTURA. COLECTIVO LA BURRA NEGRA

4 de marzo | 19:00h. Galería de Cristal del Palacio de Cibeles.

"Disciplina para el poder”. Performance de La Burra Negra para la pieza: Desplazamiento del Congreso de los Diputados de Roger Bernat. 2025.

Alta Factura subvierte la estructura de la pasarela de moda para reivindicar los procesos invisibles de la creación artística. En esta propuesta, a través de una serie de piezas textiles conceptuales, la performance sitúa bajo el foco el rigor del oficio y la vulnerabilidad del artista, exponiendo —por fin— aquellas costuras que suelen quedar relegadas a la sombra de los bastidores.

Colectivo La Burra Negra.

SOBRE EL COLECTIVO LA BURRA NEGRA

La Burra Negra es un colectivo nómada de Artes de Acción con sede en Málaga, fundado en 2024 tras su primera residencia en Totalán. Está autogestionado por Ascensión Soto Fernández, Gabriela Feldman de la Rocha, Sasha Camila Falcke, Sara Gema Dominguez Castillo, Sofía Barco Sánchez y Regina Lagos González, seis creadoras de diferentes procedencias y trayectorias que se conocieron en el Hospital de Artistas de La Juan Gallery. El colectivo reúne profesionales de joyería, pintura, artes escénicas, música, danza, divulgación y gestión cultural. Su actividad incluye la residencia anual en Totalán, la producción de obras performativas, la mediación cultural y la realización de intervenciones en el territorio. Desde su creación ha participado en las Jornadas Periscopio en La Térmica, ha presentado A granel en el MVA de Málaga, ha realizado diversas acciones en Totalán, la más reciente durante su segunda residencia anual y ha formado parte con sus propias propuestas en la performance Desplazamiento del Congreso de los Diputados de Roger Bernat en Madrid.

En La Burra Negra les mueve la creación colectiva y el intercambio de saberes. Unidas para experimentar y difundir la performance, exploran lo invisible del trabajo artístico: tiempos, esfuerzos y relaciones que normalmente no se ven, como forma de reivindicación.

Su práctica surge del diálogo y del pensamiento compartido, en la búsqueda de espacios descentralizados donde el arte pueda ser vivido y su proceso mostrado. Cada residencia y cada acción son intentos de habitar la creación de manera colectiva, cuestionando la precarización y construyendo redes de cuidado y colaboración que sostienen su práctica y la de quienes les rodean.