Art Madrid'26 – CATAWIKI, PATROCINADOR OFICIAL DE ART MADRID'22

Catawiki es una plataforma online comisariada que hace que la compra y venta de objetos especiales y difíciles de encontrar sea extremadamente fácil y fiable. La reconocida plataforma de compra y venta de arte Catawiki se establece como uno de los patrocinadores oficiales de Art Madrid en su 17ª edición, formando también parte de la Semana del Arte de Madrid.


Fundada en 2008 con la misión de hacer más accesibles los objetos especiales, Catawiki ofrece actualmente más de 600 subastas cada semana, en múltiples categorías como objetos de colección, arte, diseño, joyas, relojes, coches clásicos, entre otros.

Catawiki recibe cada semana más de 650.000 visitas de entusiastas del arte, el diseño y las antigüedades. Este público internacional espera descubrir piezas raras de interiorismo, cuadros de sus artistas favoritos o nuevas obras originales de los artistas y diseñadores que venden directamente con Catawiki.


Compradores: Ofreciendo inspiración en el arte, las antigüedades y el diseño.

Catawiki alimenta la pasión de los amantes del arte, las antigüedades y el diseño de todo el mundo, y es el lugar ideal para quienes desean exhibir en sus hogares objetos especiales que reflejen su personalidad. Más de 90 expertos seleccionan 20.000 artículos a la semana, lo que garantiza que haya muchos artículos de alta calidad por los que los usuarios puedan pujar. Los expertos de Catawiki combinan años de experiencia con enormes cantidades de datos históricos sobre los precios de venta en una serie de categorías.

Desde arte contemporáneo hasta muebles de época, cada semana Catawiki ofrece las piezas más codiciadas. Tanto si están interesados en un jarrón chino antiguo, una obra de arte impresionista o una silla Eames, los compradores de Catawiki pueden estar seguros de que cada objeto de la plataforma es realmente especial.


Vendedores: Ayudando al mundo del arte a moverse en línea.

Las galerías y los artistas eligen cada vez más Catawiki como plataforma para ayudar a la transición de su negocio en línea y llegar a nuevas audiencias. La subasta semanal "Direct from the artist" permite a los artistas presentar sus propias obras para que las revisen expertos y se está convirtiendo en una de las subastas más populares de Catawiki. Artistas respetados como Karl Lagasse, Kev Munday y FAKE han aparecido en las subastas de Catawiki.

La fiabilidad es de suma importancia en Catawiki, y la prioridad es crear una plataforma que sea un lugar seguro para compradores y vendedores por igual. El sistema de pago de Catawiki garantiza transacciones seguras y rápidas. Los pagos de los compradores se almacenan en una cuenta segura y sólo se entregarán al vendedor cuando el comprador haya recibido su compra.

Más de 90 expertos, contratados en las instituciones de arte más prestigiosas del mundo, seleccionan cada semana más de 20.000 objetos en subasta.

Tanto si están interesados en un jarrón chino antiguo, una obra de arte impresionista, arte pop icónico o una silla Eames, los compradores de Catawiki pueden estar seguros de que cada objeto de la plataforma es realmente especial. Entre los objetos interesantes subastados en Catawiki figuran: obras de arte de Andy Warhol, Banksy, Picasso, Monet y Man Ray, así como muebles de diseño de Eames o Sottsass.

Más información sobre nuestro patrocinador Catawiki






ABIERTO INFINITO.LO QUE EL CUERPO RECUERDA. CICLO DE PERFORMANCE X ART MADRID'26


Art Madrid, comprometida con crear un espacio de enunciación para artistas que trabajan en torno a las artes performativas, presenta el ciclo de performance: Abierto Infinito: Lo que el cuerpo recuerda, una propuesta que se inspira en los planteamientos de Erving Goffman en La presentación de la persona en la vida cotidiana (Amorrortu editores, Buenos Aires, 1997). La propuesta se inscribe en un marco teórico que dialoga directamente con dichos planteamientos, donde la interacción social se concibe como un escenario de actuaciones cuidadosamente moduladas para influir en la percepción de los demás. Goffman sostiene que los individuos despliegan expresiones verbales e involuntarias para guiar la interpretación de su conducta, sosteniendo roles y fachadas que definen la situación para quienes observan.

El cuerpo, primer territorio de toda representación, antecede a la palabra y al gesto aprendido. En él se inscriben las experiencias humanas, tanto conscientes como inconscientes. Abierto Infinito: Lo que el cuerpo recuerda parte de esa premisa: en la propia existencia habita la representación, y la vida, entendida como una sucesión de representaciones, transforma al cuerpo en un espacio de negociación constante sobre quiénes somos. En ese tránsito, los límites se desdibujan; lo individual se abre a lo colectivo y lo efímero adquiere una dimensión simbólica. Al habitar ese intersticio, la performance revela simultáneamente la fragilidad de la identidad y la fuerza que emerge del encuentro con los otros.


PERFORMANCE: ALTA FACTURA. COLECTIVO LA BURRA NEGRA

4 de marzo | 19:00h. Galería de Cristal del Palacio de Cibeles.


"Disciplina para el poder”. Performance de La Burra Negra para la pieza: Desplazamiento del Congreso de los Diputados de Roger Bernat. 2025.


Alta Factura subvierte la estructura de la pasarela de moda para reivindicar los procesos invisibles de la creación artística. En esta propuesta, a través de una serie de piezas textiles conceptuales, la performance sitúa bajo el foco el rigor del oficio y la vulnerabilidad del artista, exponiendo —por fin— aquellas costuras que suelen quedar relegadas a la sombra de los bastidores.


Colectivo La Burra Negra.


SOBRE EL COLECTIVO LA BURRA NEGRA

La Burra Negra es un colectivo nómada de Artes de Acción con sede en Málaga, fundado en 2024 tras su primera residencia en Totalán. Está autogestionado por Ascensión Soto Fernández, Gabriela Feldman de la Rocha, Sasha Camila Falcke, Sara Gema Dominguez Castillo, Sofía Barco Sánchez y Regina Lagos González, seis creadoras de diferentes procedencias y trayectorias que se conocieron en el Hospital de Artistas de La Juan Gallery. El colectivo reúne profesionales de joyería, pintura, artes escénicas, música, danza, divulgación y gestión cultural. Su actividad incluye la residencia anual en Totalán, la producción de obras performativas, la mediación cultural y la realización de intervenciones en el territorio. Desde su creación ha participado en las Jornadas Periscopio en La Térmica, ha presentado A granel en el MVA de Málaga, ha realizado diversas acciones en Totalán, la más reciente durante su segunda residencia anual y ha formado parte con sus propias propuestas en la performance Desplazamiento del Congreso de los Diputados de Roger Bernat en Madrid.

En La Burra Negra les mueve la creación colectiva y el intercambio de saberes. Unidas para experimentar y difundir la performance, exploran lo invisible del trabajo artístico: tiempos, esfuerzos y relaciones que normalmente no se ven, como forma de reivindicación.

Su práctica surge del diálogo y del pensamiento compartido, en la búsqueda de espacios descentralizados donde el arte pueda ser vivido y su proceso mostrado. Cada residencia y cada acción son intentos de habitar la creación de manera colectiva, cuestionando la precarización y construyendo redes de cuidado y colaboración que sostienen su práctica y la de quienes les rodean.