Art Madrid'25 – Palimpsesto: la reflexión de Doris Salcedo sobre la violencia

Doris Salcedo. “Palimpsesto”, 2017.

 

 

La obra de Doris Salcedo (Bogotá, 1958) no es conformista, ni busca la comodidad del significado. Todo lo contrario. Esta escultora emplea el arte para reflexionar sobre el sufrimiento de los marginados, el impacto de la violencia política y el duelo como un proceso humano que nos dota de dignidad. “Palimpsesto” es un trabajo que encierra la esencia más pura del modus operandi de esta artista, y logra representar la violencia sin violencia.

 

 

 

Retrato de Doris Salcedo. Foto de ©Rui Gaudencio, 2014.

 

 

Las obras de Doris Salcedo son largos proyectos en los que invierte muchos recursos, tanto de tiempo como de esfuerzo intelectual. Cada pieza es el resultado de una confluencia de elementos que aúnan experiencias personales, investigación y reflexión sobre el sentido del de la obra y su valor comunicativo. Pero la finalidad es hacer visible un mensaje profundo que pone en valor la vida humana en un contexto convulso en el que los desastres naturales, los conflictos armados y la discriminación social empujan a millones de personas a desplazarse, migrar y arriesgar sus vidas.

 

 

 

Doris Salcedo. “Palimpsesto”, 2017.

 

 

Doris Salcedo no deja indiferente. Sus esculturas, lindando los límites del concepto clásico de esta disciplina, han merecido la atención de numerosas instituciones culturales a nivel internacional y algunos de los grandes museos le han organizado exposiciones monográficas, como el Museum of Contemporary Art de Chicago (2015), el New Museum of Contemporary Art (Nueva York, 1998), el San Francisco Museum of Modern Art (1999 y 2005) o la Tate Modern de Londres (2007).

 

 

 

Doris Salcedo. Diseño del proyecto “Palimpsesto”, 2017.

 

 

En esta ocasión, el Palacio de Cristal acogerá una escultura-instalación en la que se reproducen los nombres de miles de hombres y mujeres como forma de representar la tragedia, hoy ya cotidiana, de las personas que mueren en el mar en su huida desesperada de sus países de origen. El mismo día de la inauguración, el museo ha organizado un encuentro con la artista que, acompañada por Estrella de Diego, ensayista y catedrática de arte contemporáneo de la Universidad Complutense de Madrid, explicarán al público el mensaje de su propuesta “Palimpsesto”.

 

En la pasada edición de Art Madrid, el artista Luis Olaso (Bilbao, 1986), representado por Kur Art Gallery (San Sebastián), fue galardonado con el Premio de Residencia del Programa de Mecenazgo de Art Madrid. Este premio, fruto de la colaboración entre Art Madrid, DOM Art Residence y la asociación italiana ExtrArtis, le permitió disfrutar de una estancia artística en Sorrento (Italia) durante el mes de agosto de 2025.

Con este tipo de iniciativas, la feria reafirma su apoyo a la creación contemporánea, un compromiso que busca dar mayor visibilidad a los creadores y fortalecer el coleccionismo a través de iniciativas concretas como premios de adquisición, reconocimientos a artistas emergentes y residencias internacionales.


Artistas en residencia. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.


El programa de residencia DOM & ExtrArtis 2025 se celebró en Sorrento entre el 1 y el 31 de agosto de 2025. Los artistas convivieron en el Relais La Rupe, una villa del siglo XVI rodeada de acantilados y jardínes centenarios que se convirtió en un entorno ideal para la experimentación y el intercambio.

En esta edición, los residentes trabajaron en torno al tema «Reimagining Genius Loci», una invitación a reflexionar sobre cómo el tránsito de personas y tradiciones transforma el “espíritu de lugar”. Durante la estancia, DOM organizó dos exposiciones colectivas abiertas al público; la primera para presentar el trabajo previo de los artistas y la segunda para mostrar los proyectos desarrollados en Sorrento.


Obra de Luis Olaso. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.


La obra de Luis Olaso transita entre la figuración expresionista y la abstracción, siempre con un lenguaje plástico cargado de fuerza y emoción. Autodidacta en sus inicios y posteriormente graduado en Bellas Artes, Olaso ha desarrollado una sólida trayectoria internacional con exposiciones en espacios como JD Malat (Londres) o Makasiini Contemporary (Turku, Finlandia), y ha participado en ferias como Untitled Miami, Estampa o la propia Art Madrid.

Su trabajo forma parte de colecciones de gran prestigio, como la Tokyo Contemporary Art Foundation, la Fundación SIMCO o la Diputación Foral de Bizkaia, y ha sido reconocido en certámenes como el Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura o el Premio Ibercaja de Pintura Joven.

En Sorrento, el artista encontró un contexto único para expandir su investigación pictórica, dialogando con el paisaje mediterráneo y con el patrimonio histórico de la región. La residencia le ofreció tiempo, recursos y un marco de intercambio con otros creadores internacionales, favoreciendo la producción de nuevas obras que fueron presentadas en las exposiciones colectivas organizadas por DOM.


Luis Olaso trabajando en su proyecto. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. DOM.

La experiencia de Luis Olaso en DOM Art Residence concluyó con una muestra pública de los trabajos realizados, reforzando su presencia en el circuito internacional y consolidando su proyección como uno de los artistas vascos con mayor visibilidad en la escena actual.


Con este tipo de iniciativas, Art Madrid demuestra su papel activo como plataforma de apoyo directo a la creación contemporánea, generando oportunidades de estudio, producción y diálogo intercultural que trascienden la feria y acompañan a los artistas en su desarrollo profesional.