OneShot, hotel oficial de Art Madrid\'15

La feria de arte contemporáneo Art Madrid’15 renueva su colaboración con ONE SHOT HOTELS para que éstos sean los hoteles oficiales de los galeristas, artistas, organizadores y coleccionistas de la feria. Además, en esta ocasión, para celebrar el 10º aniversario de Art Madrid, el hotel ONE SHOT Recoletos04 acogerá una de las exposiciones del Programa Paralelo de la feria, una exposición de fotografía con el trabajo de algunas de las voces más personales y destacadas de la fotografía contemporánea y un comisario de excepción.

 

“Empieza a creer que puedes y ya tendrás medio camino hecho”, con esta máxima de Teodoro Roosevelt y una póliza de 100.000 euros arrancó la historia de la cadena de hoteles ONE SHOT, hoteles espontáneos, únicos e irrepetibles, como los definen sus creadores y con una vocación de impulso al arte contemporáneo como espina dorsal del proyecto. ONE SHOT HOTELS ha querido desde su origen vincularse especialmente con la fotografía. Un “one shot” es un lanzamiento exclusivo, un único disparo maestro y de edición limitada en el argot fotográfico, y así son los propios hoteles de esta joven cadena: todos distintos, cada uno es un “one shot”.

 

Javier Ayuso. Untitled Project.

 

UN HOTEL EN MOVIMIENTO CON PROYECTO ARTÍSTICO

Para apoyar y difundir desde la iniciativa privada el arte contemporáneo en sus diferentes formatos creativos, ONE SHOT HOTELS ha creado el proyecto cultural de mecenazgo ONE SHOT PROJECTS. ¿Con qué objetivo? Con el de que el arte, la cultura, la belleza y la creación formen parte del día a día de cada uno de sus hoteles, como parte de su identidad y filosofía empresarial y, por extensión, como parte de la identidad de sus clientes.

ONE SHOT PROJECTS pretende ser no sólo un proyecto de presentación de los procesos creativos más actuales, sino ser una iniciativa de reflexión compartida a través de charlas y encuentros con creadores, actividades pedagógicas y participación en la programación artística de la ciudad en la que nos encontremos. Dentro de ONE SHOT PROJECTS ya han expuesto la obra de: Jorge Fuembuena, Marta Soul, Javier Ayuso y Alfonso Batalla.

 
Diego Pedra. Vagabundeando.

RECOLETOS 04, ESPACIO ALTERNATIVO DE ART MADRID’15

La feria de arte Art Madrid repite y amplía, en su edición 10º aniversario, la colaboración con ONE SHOT que en febrero de 2015 no sólo será el Hotel Oficial de la feria, con precios especiales y facilidades para galeristas, clientes y coleccionistas, sino que será uno de los espacios alternativos de Art Madrid’15, dentro de su Programa de Actividades paralelo.

Durante el mes de febrero, las salas y pasillos del hotel ONE SHOT Recoletos 04 acogerán una magnífica exposición de fotografía comisariada por el sociólogo y crítico de arte independiente Nicola Mariani  con el trabajo de David Catá , Irene Cruz , Karina Beltrán y Victoria Diehl, cuatro de los nombres más destacados y con más proyección de la fotografía contemporánea.

La exposición refleja el hilo común que une el trabajo de los cuatro fotógrafos, quienes a partir de inquietudes, premisas estéticas y soluciones formales diferentes, plasman una dimensión liminar y poética de la existencia, en la que prevalecen la incertidumbre y la suspensión; entre la realidad y la ficción; la descripción y la evocación; lo interior y lo exterior; lo natural y lo artificial; la historia y la memoria. En definitiva, entre la vida y la muerte, entre la experiencia y el deseo.

Art Madrid’15, cumple 10 años y lo celebra con lo mejor de los mejores, en los mejores espacios.

 

Con sus 12 años de trayectoria, PROYECTOR se ha consolidado como un festival de referencia en nuestro país dedicado por completo a la videocreación, una disciplica que sigue ganando adeptos y que atrae a muchos creadores contemporáneos dentro y fuera de nuestras fronteras. El vídeo es, en efecto, uno de los soportes de expresión más difundido en nuestros días. El poder de la imagen en movimiento es innegable y el público demanda nuevos lenguajes artísticos que estén en sintonía con sus hábitos de consumo cultural. El arte contemporáneo se ha rendido a los atractivos de esta técnica, compleja y dinámica, si bien sigue luchando por hacerse un hueco entre las disciplinas tradicionales en los circuitos expositivos más consolidados. Por esta razón nació PROYECTOR, para dar voz a tantos autores que han encontrado en el videoarte en canal idóneo para dar cabida a sus proyectos creativos.

PROYECTOR aspira a ofrecer una visión real del tejido cultural internacional y de las más recientes tendencias contemporáneas en torno a esta especialidad, con un ambicioso programa de actividades que se distribuye en distintos puntos de la capital. Desde el año de su lanzamiento, esta iniciativa ha querido darse a conocer también en el extranjero, y cada año la participación de autores internacionales va en aumento. Desde Japón a Argentina, pasando por Israel, Austria, Brasil o Estados Unidos, por citar solo algunos de ellos, la representación de creadores foráneos da cuenta del enorme interés que existe en la esfera de la producción contemporánea sobre esta diciplina, que se convierte así en vehículo formal de un lenguaje expresivo compartido a nivel mundial.





La próxima edición tendrá lugar del 11 al 22 de septiembre de 2019 en una apretada agenda de eventos que reunirá a más de 50 artistas en 14 sedes diferentes de Madrid. Como cada año, la programación estará compartida por los artistas invitados juntos con los seleccionados en la convocatoria de proyectos abierta hace unos meses y en la que participaron más de 400 artistas de cerca de 20 países. El resultado es un rico panorama de la videocreación más actual que abre sus puertas a todo el mundo, en la senda trazada por PROYECTOR desde sus comienzos: la de acercar el arte al gran público y poner atención a su carácter experimental y comprometido en torno al que se construyen actualmente los discursos artísticos más críticos y reflexivos.

Març Rabal, “Les eines i els dies” (fotograma)

Además de las habituales charlas, ciclos de proyecciones y talleres, la 12ª edición de PROYECTOR albergará además varios proyectos site specific creados ad hoc para el festival gracias al programa de residencias artísticas realizados en colaboración con Conde Duque, El Instante Fundación, Medialab Prado y Extensión AVAM. Otra novedad es la participación de la Colección INELCOM, que abrirá sus puertas para dar a conocer sus impresionantes fondos dedicados a la videocreación y el arte tecnológico, así como los “apadrinamientos” donde reconocidos profesionales internacionales realizarán un comisariado para articular las propuestas artísticas venidas de Europa y Asia. Asimismo, destaca el premio la coleccionista Teresa Sapey entregará a Març Rabal, cuya obre de videoinstalación podrá verse durante el festival.

Julieta Caputo y Ariel Uzal, “Un derrumble posible” (fotograma)

Son muchas las novedades que promete PROYECTOR 2019. Esperamos con ansia la llegada de esta cita imprescindible que durante 12 días ocupará espacios principales de la ciudad como son CA2M Centro de Arte Dos de Mayo, Colección INELCOM, Conde Duque, Cruce, El Instante Fundación, Extensión AVAM, Instituto Cervantes, Medialab Prado, Quinta del Sordo, Sala Alcalá 31, Sala Equis, Sala El Águila, Secuencia de Inútiles y en Plaza Pública.