OneShot, hotel oficial de Art Madrid\'15

La feria de arte contemporáneo Art Madrid’15 renueva su colaboración con ONE SHOT HOTELS para que éstos sean los hoteles oficiales de los galeristas, artistas, organizadores y coleccionistas de la feria. Además, en esta ocasión, para celebrar el 10º aniversario de Art Madrid, el hotel ONE SHOT Recoletos04 acogerá una de las exposiciones del Programa Paralelo de la feria, una exposición de fotografía con el trabajo de algunas de las voces más personales y destacadas de la fotografía contemporánea y un comisario de excepción.

 

“Empieza a creer que puedes y ya tendrás medio camino hecho”, con esta máxima de Teodoro Roosevelt y una póliza de 100.000 euros arrancó la historia de la cadena de hoteles ONE SHOT, hoteles espontáneos, únicos e irrepetibles, como los definen sus creadores y con una vocación de impulso al arte contemporáneo como espina dorsal del proyecto. ONE SHOT HOTELS ha querido desde su origen vincularse especialmente con la fotografía. Un “one shot” es un lanzamiento exclusivo, un único disparo maestro y de edición limitada en el argot fotográfico, y así son los propios hoteles de esta joven cadena: todos distintos, cada uno es un “one shot”.

 

Javier Ayuso. Untitled Project.

 

UN HOTEL EN MOVIMIENTO CON PROYECTO ARTÍSTICO

Para apoyar y difundir desde la iniciativa privada el arte contemporáneo en sus diferentes formatos creativos, ONE SHOT HOTELS ha creado el proyecto cultural de mecenazgo ONE SHOT PROJECTS. ¿Con qué objetivo? Con el de que el arte, la cultura, la belleza y la creación formen parte del día a día de cada uno de sus hoteles, como parte de su identidad y filosofía empresarial y, por extensión, como parte de la identidad de sus clientes.

ONE SHOT PROJECTS pretende ser no sólo un proyecto de presentación de los procesos creativos más actuales, sino ser una iniciativa de reflexión compartida a través de charlas y encuentros con creadores, actividades pedagógicas y participación en la programación artística de la ciudad en la que nos encontremos. Dentro de ONE SHOT PROJECTS ya han expuesto la obra de: Jorge Fuembuena, Marta Soul, Javier Ayuso y Alfonso Batalla.

 
Diego Pedra. Vagabundeando.

RECOLETOS 04, ESPACIO ALTERNATIVO DE ART MADRID’15

La feria de arte Art Madrid repite y amplía, en su edición 10º aniversario, la colaboración con ONE SHOT que en febrero de 2015 no sólo será el Hotel Oficial de la feria, con precios especiales y facilidades para galeristas, clientes y coleccionistas, sino que será uno de los espacios alternativos de Art Madrid’15, dentro de su Programa de Actividades paralelo.

Durante el mes de febrero, las salas y pasillos del hotel ONE SHOT Recoletos 04 acogerán una magnífica exposición de fotografía comisariada por el sociólogo y crítico de arte independiente Nicola Mariani  con el trabajo de David Catá , Irene Cruz , Karina Beltrán y Victoria Diehl, cuatro de los nombres más destacados y con más proyección de la fotografía contemporánea.

La exposición refleja el hilo común que une el trabajo de los cuatro fotógrafos, quienes a partir de inquietudes, premisas estéticas y soluciones formales diferentes, plasman una dimensión liminar y poética de la existencia, en la que prevalecen la incertidumbre y la suspensión; entre la realidad y la ficción; la descripción y la evocación; lo interior y lo exterior; lo natural y lo artificial; la historia y la memoria. En definitiva, entre la vida y la muerte, entre la experiencia y el deseo.

Art Madrid’15, cumple 10 años y lo celebra con lo mejor de los mejores, en los mejores espacios.

 

Cada vez son más las disciplinas que se han ido sumando a la reflexión sobre la condición femenina que enfrenta la realidad actual desde la revisión y el cuestionamiento de su pasado histórico. Así literatura, cine, música, arte, ciencia, agricultura, por citar solo algunas, se unen a la lista de lugares desde los que continuar el debate sobre un movimiento en constante reinvención.

Se trata de un despertar que, si bien se extiende todo del año, parece concentrarse con especial ahínco en el mes marzo, con una programación que incluye festivales, ferias, conferencias, marchas, lecturas que transpiran entusiasmo y comunión. Así, entre la programación del tercer mes del año destacan proyectos tan interesantes como necesarios, como el festival Mujeres Mirando Mujeres, una iniciativa de Arte a un Click que celebra entre el 9 de marzo y el 12 de junio su V Edición.

Marina Vargas “La Bacante”, 2015. Resina de poliéster, polvo de mármol, pintura esmalte (imagen ©www.marinavargas.com)

El proyecto Mujeres Mirando Mujeres nace en 2015 de la mano de Mila Abadía, con el propósito de dar a conocer la labor que las mujeres llevan a cabo en el ámbito del arte desde el proceso de creación hasta la comunicación, pasando por el comisariado y la crítica de arte. Como ella misma confiesa, la idea surgió como un arrebato. Siempre he luchado por los derechos de las mujeres y hacía ya mucho tiempo que no participaba activamente en ninguna reivindicación feminista.

En este sentido, la quinta edición queda integrada por 51 artistas, 52 gestoras del arte, 15 comunicadoras, 11 proyectos invitados que en su totalidad dan lugar a 80 trabajos en los que participan 118 mujeres concienciadas con el movimiento feminista y con el arte, entre ellas se encuentran bloggeras, periodistas, comunicadoras, galeristas, museólogas que dan lugar a una rica programación basada en presentaciones y entrevistas a artistas que irán publicándose durante hasta el mes de junio en la web. Como en ediciones anteriores, el festival se preocupa por visibilizar los trabajos de artistas con una trayectoria profesional novel como es el caso de la artista italiana interdisciplinar Mónica Mura, cuya obra gira en torno a la superación y valoración de los seres humanos. La perspectiva de género de la autora italiana atraviesa su vida y obra en la que da voz a colectivos e individuos que han sufrido el rechazo social por su naturaleza de mujeres trans, homosexuales... Mónica Mura será presentada por la investigadora Karen Campos.

“Para mí el arte es un sinónimo de libertad y creo en el poder de creación como motor de transformación”. Mónica Mura

Mónica Mura, proyecto “Poder ver-Ver poder”, 2018. Instalación de vídeo (imagen ©www.monicamura.com)

Entre las artistas de menor trayectoria también encontramos a la fotógrafa catalana Alejandra Carles-Tolra, quien a través de sus imágenes busca comprender la identidad y desdibujar sus límites. ¿Existe una identidad que defina a las mujeres? ¿Cuál? Son algunas de las cuestiones que plantea en su proyecto. Alejandra Carles-Tolra será presentada por la directora de la galeria Fiftydots, Laura Salvado.

Además de artistas noveles, el festival también acoge miradas ya consagradas como la de Gabriela Bettini quien en su trabajo combina el análisis de la crisis medioambiental con la situación de las mujeres, ambos afectados por la violencia del sistema.

Supongo que el trabajo cambia en la misma medida en que cambiamos como individuos, afirmaba la artista en una ocasión. Y es que su trabajo y el del resto de las artistas que integran el proyecto Mujeres Mirando Mujeres, son el eco de las preocupaciones y de los conflictos de nuestro tiempo, un tiempo cada vez más nuestro.

Gabriela Bettini, proyecto “Primavera silenciosa”, 2018 (imagen ©gabrielabettini.com)

Como constató en una ocasión Estrella de Diego, siempre acertada: no vale ser feminista en el mundo del arte, hay que ser feminista o no serlo, nuestro pensamiento debería invadir nuestra forma de estar en el mundo y de relacionarnos con él. Y en este sentido, el arte hace posible que queden plasmados aquellos que una vez, fueron los pensamientos de nuestra vida y que son el reflejo de nuestro paso por el mundo.

Por esto mismo, iniciativas como la de Mujeres Mirando Mujeres que hacen real y efectivo el trabajo de las mujeres, son tan necesarias como importantes.