ART MADRID PRESENTA "ART MADRID MARKET"

La feria de arte contemporáneo Art Madrid, con 13 años de experiencia y un proyecto sólido que cuenta con la confianza de galerías nacionales e internacionales, da un paso más en sus servicios profesionales y lanza Art Madrid Market, plataforma de venta online que prestará servicio y apoyo a las galerías durante todo el año y que será también espacio virtual de presentación de nuevos artistas sin galería seleccionados por comisarios y un comité de expertos.

LA PLATAFORMA

Art Madrid Market es la primera plataforma de venta online desarrollada por una feria de arte que se apoya en estos 4 pilares:

1) Relación con el público 365 días, 24h.

2) Servicio de venta de obra y campaña de comunicación a las galerías participantes (antes, durante y después de la feria).

3) Plataforma de lanzamiento de artistas sin galería seleccionados por comisarios y un comité de expertos.

4) Generación de contenidos propios difundidos al público: selección de obras destacadas, exposiciones virtuales, comisariados y colaboraciones…

Art Madrid MARKET es el entorno idóneo que ofrece toda la información de las galerías, artistas y obras de Art Madrid’18, una plataforma de ecommerce en la que el usuario podrá hacer una consulta directa sobre todas las obras disponibles de la feria y en la que sus usuarios y seguidores podrán disfrutar de las ventajas de la compra de arte online, de forma directa y segura. Art Madrid MARKET promueve la visibilidad y el mercado de galerías y artistas, elimina fronteras entre galeristas y público y expande los horizontes de la venta de arte online de cara al mercado global.

En la plataforma, cada galería dispondrá de un espacio virtual en el que poner a la venta su catálogo de obras de los artistas presentes en AM18 y también comisariar y seleccionar sus propias exposiciones online. La galería dispondrá de un panel de usuario desde donde podrá gestionar la información de sus artistas y sus obras, un panel de mandos y control con visibilidad de estadísticas, métricas y el estado de los envíos. El apoyo a las galerías se realizará antes, durante y después de la feria. Para la galería, Art Madrid MARKET es el perfecto complemento de difusión de sus proyectos artísticos a nivel nacional e internacional ya que permitirá una relación directa y permanente con el público durante todo el año, a través de contenidos propios y diversos eventos:

  • Exposiciones online comisariadas para Galerías y sus artistas. Exposiciones donde las galerías podrán realizar temporalmente la presentación de proyectos curatoriales.

  • Servicios de apoyo en Campañas de comunicación y marketing a las galerías para sus exposiciones, ampliando el alcance y difusión de sus propuestas.

  • Posicionamiento y presentación de nuevos artistas. Plataforma de lanzamiento de nuevos artistas/nuevos talentos sin galería. Art Madrid MARKET les servirá de carta de presentación entre el público y el tejido de galerías.

Este es solo el principio de numerosos proyectos que albergará Art Madrid apoyándose en su presencia y reputación digital.

LA COMUNIDAD ART MADRID

Art Madrid realiza un importante trabajo de comunicación y difusión de sus proyectos con una estrategia 360º que abarca contenidos continuados en medios online y offline desde las fases previas de la feria (convocatoria, presentación de programas…), a las acciones propias de la feria (galeristas participantes, artistas destacados, partners y colaboradores, actividades paralelas), incluyendo el balance posterior del evento. Consciente del impacto y pregnancia que tienen hoy por hoy las redes sociales y su inestimable valor en la comunicación contemporánea, Art Madrid lleva a cabo una planificación anual que engloba Facebook, Twitter e Instagram, altavoz de sus noticias y medio para conocer y dar a conocer nuevos artistas, nuevas propuestas, nuevos temas de investigación, así como canal imprescindible para conocer de primera mano qué quiere nuestro público potencial.

La web de Art Madrid se ha convertido en una completa plataforma multicanal de comunicación de noticias de creación propia (relacionadas con la feria y sus participantes) y en fuente de información de temas de actualidad relacionados con el arte contemporáneo, el galerismo, el coleccionismo, etc… y ahora, además, en una moderna herramienta de venta online.

Art Madrid tiene una comunidad activa de 30.000 usuarios únicos al mes provenientes de más de 40 países y una AUDIENCIA de 3 millones de usuarios alcanzados con 100k interacciones.

WEB: +30k usuarios

NEWSLETTER: +10.2k contactos

REDES SOCIALES: 40k seguidores

TWITTER: +20.8k

FACEBOOK: +17.9k

INSTAGRAM: + 10.7k

Aunque las definiciones tradicionales de arte incluyen de un modo u otro referencias a la belleza, el equilibrio y la estética, la posmodernidad introduce cambios en esta máxima y plantea una aproximación al arte desprovista de los conceptos heredados del pasado para reforzar su valor expresivo frente a la búsqueda de lo bello.

Shepard Fairey, "Free speech".

No obstante, los nuevos tiempos traen consigo otras imposiciones y pautas. En un mundo vertiginoso como el actual, donde se hace alarde de tolerancia, integración e igualdad, en ocasiones el exceso de cautela nos sitúa en el lado opuesto y la mesura social de lo “políticamente correcto” deriva en restricciones a la libertad de expresión, censura encubierta, dobles lecturas del mensaje. Hay quien dice que hoy “no se puede decir nada sin que te caigan encima”. Una visita rápida a las redes sociales desvela que, muchas veces, la supuesta libertad que hoy disfrutamos se ha transformado en un inmenso campo en el que andar “como pisando huevos”.

Montaje de la obra "Presos políticos" de Santiago Sierra, retirada durante la feria ARCO'18

No nos engañemos, esto también es un signo de nuestro tiempo. Las opiniones son mejor recibidas cuando se empaquetan con una envoltura de humor e ironía, o cuando se anclan en sitios-comunes ampliamente compartidos. En este contexto, la crítica desde el mundo del arte debería gozar de una mayor permisividad, pero los hechos recientes demuestran lo contrario. La censura por discursos de corte político ha protagonizado portadas de periódicos y todo parece indicar que hay ciertos temas que es mejor no tocar.

Shepard Fairey en su estudio, vía papermag.com

Esto lleva a algunos autores a optar por convertir su obra en estandartes con sentido social donde la carga estética universaliza el mensaje. Digamos que no se busca abiertamente la crítica política, económica o social en composiciones que no dejan espacio a la imaginación (para eso ya existe el fotoperiodismo). El propósito es crear imágenes icónicas con un mensaje embebido en el propio diseño, por eso en este ámbito el arte gráfico es el ganador. Nada nuevo bajo el sol, todo hay que decirlo, pero el logro está en que las creaciones contemporáneas son dignas herederas de todo el acervo compositivo y estético de las décadas precedentes, y en ese sentido, no se les puede quitar el mérito de “refundir” lo antiguo con lo nuevo para crear algo diferente y único.

Shepard Fairey

Big brother is watching you, 2006

Serigrafía sobre papel

61 x 46cm

Shepard Fairey

Earth crisis, 2014

Serigrafía sobre papel

61 x 46cm

Shepard Fairey

Icon Collage Set II, 2016

Serigrafía

97.5 x 76cm

Shepard Fairey es un artista paradigmático en este tema. En sus entrevistas, él mismo ironiza sobre la contradicción que supone criticar al capitalismo en sus obras y luego vender las ediciones por miles de dólares. Bueno, no hay que fustigarse por ello, de otro modo los artistas seguirían siendo aquellos que pueden permitirse vivir de rentas, y se eliminaría la voz de tantos otros que aspiran a vivir de sus creaciones. No olvidemos tampoco que hubo una época (no hace mucho), en que el arte urbano se consideraba vandalismo. Fairey, que se autodefine como artista y activista, ha tenido que enfrentarse a estas polémicas cuando algunas de las piezas que propone no son del gusto de todo el mundo. Y, con todo, una cosa es evidente: sus obras son inconfundibles y han ayudado a difundir un mensaje universal donde las críticas al sistema siempre están presentes. Evidentemente, algunos artistas responden sí a la pregunta con la que habríamos este post: el arte es una herramienta de crítica.