Art Madrid'26 – Actuar en la Sombra, nuevos talleres en Museo Reina Sofía

 

El Museo Reina Sofía arranca este programa para niños y jóvenes que quieran explorar la parte más teatral del arte y pasar de ser meros espectadores a participantes activos.

 

 

El gesto, el lenguaje corporal, la escenografía, el potencial expresivo de la luz… Éstos elementos utilizados con una finalidad educativa son los que vertebran la nueva actividad que inaugura en Museo Reina Sofía. Una actividad basada en lo teatral como herramienta para descubrir y acercar el arte a todos los públicos y que se convierte en el método que permite a los alumnos vincularse a las obras y generar experiencias a partir de ellas.

 

 

Enfocado a alumnos de los últimos cursos de primaria, Actuar en La Sombra recorre, de la mano de educadores expertos, varias obras seleccionadas de la Colección 2 que datan de los años 60, década en la que los artistas se interesan especialmente en acercar el arte a la vida, más aún, en fundir el arte con la vida buscando implicar al espectador en sus obras. Equipo Realidad, Darío Villalba, Yves Klein o Michelangelo Pistoletto sirven de punto de partida para que los alumnos pasen de situarse como observadores a actuar como participantes: de ser espectadores, a ser actores que generan experiencias propias. En torno a esta dicotomía entre el papel de espectador y actor se desarrolla también el trabajo en el taller, en el que el teatro de luces y sombras sirve como vehículo para que los alumnos, espectadores y actores a un tiempo, jueguen con lo que se puede o no se puede ver, con lo que se muestra y lo que se oculta voluntariamente.

 


Con este proyecto (que tiene varias ramas todas basadas en el trabajo teatral) el Museo ahonda en una línea de trabajo con la que se busca acercar el arte contemporáneo a los más jóvenes pero también a personas con discapacidad intelectual, permitiendo una vinculación más directa con las experiencias y conocimientos de cada individuo. Tanto el diseño como la ejecución de esta propuesta garantizan una participación plena e independiente de la diversidad funcional propia de cada persona. Para estas actividades, el Museo cuenta con la colaboración de la compañía Teatre de la LLum.


ART MADRID'26: 21 AÑOS DE ARTE CONTEMPORÁNEO


Conoce toda la información de los artistas y galerías participantes en la 21ª edición de Art Madrid. El catálogo incluye una selección de las obras presentes en esta edición, junto con los datos más relevantes del evento, convirtiéndose en una herramienta imprescindible para acercarse a los protagonistas de la feria y descubrir las claves del panorama artístico actual.


Art Madrid celebra en 2026 su 21ª edición, consolidándose como un evento legitimador dentro del sector cultural en España. Del 4 al 8 de marzo, la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles volverá a transformarse en punto de encuentro para galerías, coleccionistas, artistas y amantes del arte contemporáneo.


A lo largo de estos veintiún años, la feria ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma dinámica y en constante expansión, impulsando la diversidad de lenguajes, técnicas y discursos artísticos. En esta edición, el Programa de Galerías reúne alra 35 expositores de más de 7 países, ofreciendo una panorámica representativa de la creación contemporánea más reciente.


El catálogo de Art Madrid’26 funciona como una publicación de referencia para conocer el trabajo de las galerías y artistas de esta edición —marcado por la experimentación y la pluralidad de miradas— y documenta, asimismo, los ejes conceptuales que la articulan. En el marco del Programa Paralelo, HABITAR LO EFÍMERO: UNA REFLEXIÓN SOBRE LAS “ESPECIES” DE ESPACIOS plantea una reflexión en torno al espacio, la relación y la experiencia compartida, ampliando la comprensión de la feria más allá de su dimensión comercial y poniendo en valor su dimensión cultural y experiencial.


Además, el catálogo presenta las iniciativas que completan la programación, como el Open Booth dedicado a la creación emergente, el Espacio Nebrija en colaboración con la Universidad Nebrija, el Ciclo de Performance “Abierto Infinito. Lo que el cuerpo recuerda”, el Programa de Coleccionismo One Shot Collectors y el Programa de mecenazgo, reafirmando el compromiso de la feria con el impulso, la mediación y el acompañamiento del arte contemporáneo en todas sus fases.

Os invitamos a descubrir más sobre Art Madrid’26 a través del catálogo de su 21ª edición, una publicación que, más allá de ser memoria documental, se convierte en una cartografía del presente artístico y en una puerta abierta a nuevas formas de habitar el arte contemporáneo.