Art Madrid'26 – Art Madrid y Fundación FiArt colaboran en la próxima edición de la feria de arte contemporáneo en 2015

Crear lazos que hagan posible un espacio simbólico de intercambio, creación y reflexión en el mundo del Arte. Con este objetivo, la feria de arte contemporáneo Art Madrid busca agentes culturales para desarrollar sus actividades y completar su programa como feria de referencia en España. Este año, como ocurrió en la edición anterior con CASA DE AMÉRICA y Centro Cultural Coreano, la Fundación Fondo Internacional de las Artes / FiArt, con más de 15 años de experiencia, es uno de nuestros principales colaboradores.

 

FiArt tiene como meta el contribuir al desarrollo y el fortalecimiento del espacio cultural español en el extranjero, como una plataforma interactiva que sirve de apoyo a las instituciones y profesionales de la cultura. Así, creadores y gestores pueden disponer de información, documentación y espacios (físicos y virtuales) para el desarrollo de sus actividades. Su finalidad principal sería la de “desarrollar la creatividad artística en sus distintas manifestaciones, a través de su exhibición, investigación y difusión”.

Al frente de FiArt se encuentra una apasionada amante del arte, su directora Alma Ramas que se acompaña en un tándem perfecto de Alma López Noblía, responsable de Proyectos Internacionales. Junto a ellas, un elenco de profesionales en el área de la gestión cultural, el comisariado de exposiciones y la crítica de arte que han logrado expandir las actividades de la Fundación fuera de nuestras fronteras y han llevado sus exposiciones y cursos a los principales museos de Latinoamérica.

Fotografía perteneciente al proyecto "Saltando Muros"

 

Entre los proyectos de la Fundación destaca “Saltando Muros”, proyecto organizado con la colaboración de la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB) y que ha recibido el III Premio Iberoamericano de Educación y Museos. Aquí podéis conocer más sobre el proyecto y su convocatoria.

La Fundación tiene sus instalaciones en el centro de Madrid, en la c/ Infantas, junto a la Plaza de Cibeles, y está a punto de mudarse a la vecina c/ Alcalá a la mis una localización privilegiada que conecta directamente con la sede de Art Madrid’15 - la Galería de Cristal de CentroCentro Cibeles- y por lo que la feria ha celebrado allí parte de sus actividades paralelas, el ciclo de mesas redondas, las presentaciones, talleres, workshops... Además, FiArt, a través de su plataforma de información Xtrart, “el portal de la cultura española en el exterior”, es uno de los principales media-partners de la feria de arte, dedicando una información especial a la celebración del 10º Aniversario de Art Madrid.

 

Xtrart cubre distintas áreas culturales (artes escénicas, artes plásticas, cine, literatura, etc.) diferenciándose por la excelencia reconocida del artista, escritor, actor, director, o del agente que los promociona y propone artículos de opinión, reportajes especializados, entrevistas y otros contenidos especializados firmados por colaboradores como Simona Rota, Gemma Medina y Carlos Delgado Mayordomo (comisario del Programa ONE PROJECT en Art Madrid’15) encargados de los contenidos referidos a Europa, Carlos de las Heras y Javier Iturralde de Bracamonte responsables de la edición vinculada a EE.UU. y Mercedes Ramas, Pina López Arias y Mª Verónica Pérez, encargadas de los contenidos de Latinoamérica.

 

Imagen de Julia Juniz, en La Neomudejar.

 

Fundación FIArt, en colaboración con el Centro de Artes de Vanguardia La Neomudéjar ha sido responsable de la exposición ‘Palabras que matan- Palabras que dan miedo’. Una muestra de tres diferentes propuestas de artistas en residencia: Julia Juniz, Jean Gabriel Periot y Carlos Mate. 

Sigue la pista de sus proyectos, cursos formativos, exposiciones... y no lo dudes, llámales para proponerles ideas.

 


ART MADRID'26: 21 AÑOS DE ARTE CONTEMPORÁNEO


Conoce toda la información de los artistas y galerías participantes en la 21ª edición de Art Madrid. El catálogo incluye una selección de las obras presentes en esta edición, junto con los datos más relevantes del evento, convirtiéndose en una herramienta imprescindible para acercarse a los protagonistas de la feria y descubrir las claves del panorama artístico actual.


Art Madrid celebra en 2026 su 21ª edición, consolidándose como un evento legitimador dentro del sector cultural en España. Del 4 al 8 de marzo, la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles volverá a transformarse en punto de encuentro para galerías, coleccionistas, artistas y amantes del arte contemporáneo.


A lo largo de estos veintiún años, la feria ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma dinámica y en constante expansión, impulsando la diversidad de lenguajes, técnicas y discursos artísticos. En esta edición, el Programa de Galerías reúne alra 35 expositores de más de 7 países, ofreciendo una panorámica representativa de la creación contemporánea más reciente.


El catálogo de Art Madrid’26 funciona como una publicación de referencia para conocer el trabajo de las galerías y artistas de esta edición —marcado por la experimentación y la pluralidad de miradas— y documenta, asimismo, los ejes conceptuales que la articulan. En el marco del Programa Paralelo, HABITAR LO EFÍMERO: UNA REFLEXIÓN SOBRE LAS “ESPECIES” DE ESPACIOS plantea una reflexión en torno al espacio, la relación y la experiencia compartida, ampliando la comprensión de la feria más allá de su dimensión comercial y poniendo en valor su dimensión cultural y experiencial.


Además, el catálogo presenta las iniciativas que completan la programación, como el Open Booth dedicado a la creación emergente, el Espacio Nebrija en colaboración con la Universidad Nebrija, el Ciclo de Performance “Abierto Infinito. Lo que el cuerpo recuerda”, el Programa de Coleccionismo One Shot Collectors y el Programa de mecenazgo, reafirmando el compromiso de la feria con el impulso, la mediación y el acompañamiento del arte contemporáneo en todas sus fases.

Os invitamos a descubrir más sobre Art Madrid’26 a través del catálogo de su 21ª edición, una publicación que, más allá de ser memoria documental, se convierte en una cartografía del presente artístico y en una puerta abierta a nuevas formas de habitar el arte contemporáneo.