Art Madrid'25 – Caravaggio y los pintores del Norte en el Thyssen

 

 

Michelangelo Merisi di Caravaggio (1571-1610) es uno de los grandes protagonistas de la temporada estival de exposiciones en la capital. Dueño de las sombras y el claroscuro, amo del escorzo, su pintura influyó profundamente en los pintores de Francia, Holanda y Flandes, sobretodo a la Escuela de Utrecht y esta conexión es el hilo conductor de la muestra que ha programado el Museo Thyssen-Bornemisza del 21 de junio al 18 de septiembre de 2016 (será un verano “caravaggiesco” como pocos, porque el Palacio Real también ha anunciado una retrospectiva del pintor en esas fechas).

 

 

 

 

La exposición del Thyssen, con unas 60 obras -12 de ellas del maestro lombardo, desde su período romano hasta las piezas más emotivas y oscuras de sus últimos años - procedentes de colecciones privadas, museos e instituciones como el Metropolitan Museum de NY, la Galleria degli Uffizi de Florencia, el Museo Hermitage de San Petersburgo, el Rijksmuseum holandés o la Iglesi di San Pietro en roma, retrata la maestría del italiano, su diversidad de motivos, el uso inigualable del pincel al servicio del hiperrealismo, su evolución, pero sobre todo la poderosa influencia que tuvo sobre los pintores del norte de Europa que, fascinados por su obra, difundieron su estilo:  Dirk van Baburen, Gerrit van Honthorst, Hendrick Ter Brugghen, Nicolas Régnier, Louis Finson, Simon Vouet, Claude Vignon o Valentin de Boulogne.

 

 

 

 

Caravaggio y los pintores del norte, comisariada por Gert Jan van der Sman, miembro del Istituto Universitario Olandese di Storia dell’Arte en Florencia (Universidad de Utrecht), destaca el legado del artista lombardo y la diversidad de las reacciones causadas por su pintura.

 

 

 

 

Nota de Interés:

El pasado 15 de abril, el Consejo de Ministros autorizó la concesión de la garantía del Estado a 41 obras prestadas para esta exposición. Su valor económico total asciende a 353.867.301,24 euros. Esta garantía es un sistema a través del cual el Estado asume el compromiso de asegurar las obras que se presten para exposiciones celebradas en museos de titularidad estatal frente a la posible destrucción, pérdida, sustracción o daño que puedan sufrir en el periodo comprendido entre el acuerdo del préstamo y el momento de devolución de la obra al prestamista-titular de la misma.

En la pasada edición de Art Madrid, el artista Luis Olaso (Bilbao, 1986), representado por Kur Art Gallery (San Sebastián), fue galardonado con el Premio de Residencia del Programa de Mecenazgo de Art Madrid. Este premio, fruto de la colaboración entre Art Madrid, DOM Art Residence y la asociación italiana ExtrArtis, le permitió disfrutar de una estancia artística en Sorrento (Italia) durante el mes de agosto de 2025.

Con este tipo de iniciativas, la feria reafirma su apoyo a la creación contemporánea, un compromiso que busca dar mayor visibilidad a los creadores y fortalecer el coleccionismo a través de iniciativas concretas como premios de adquisición, reconocimientos a artistas emergentes y residencias internacionales.


Artistas en residencia. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.


El programa de residencia DOM & ExtrArtis 2025 se celebró en Sorrento entre el 1 y el 31 de agosto de 2025. Los artistas convivieron en el Relais La Rupe, una villa del siglo XVI rodeada de acantilados y jardínes centenarios que se convirtió en un entorno ideal para la experimentación y el intercambio.

En esta edición, los residentes trabajaron en torno al tema «Reimagining Genius Loci», una invitación a reflexionar sobre cómo el tránsito de personas y tradiciones transforma el “espíritu de lugar”. Durante la estancia, DOM organizó dos exposiciones colectivas abiertas al público; la primera para presentar el trabajo previo de los artistas y la segunda para mostrar los proyectos desarrollados en Sorrento.


Obra de Luis Olaso. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.


La obra de Luis Olaso transita entre la figuración expresionista y la abstracción, siempre con un lenguaje plástico cargado de fuerza y emoción. Autodidacta en sus inicios y posteriormente graduado en Bellas Artes, Olaso ha desarrollado una sólida trayectoria internacional con exposiciones en espacios como JD Malat (Londres) o Makasiini Contemporary (Turku, Finlandia), y ha participado en ferias como Untitled Miami, Estampa o la propia Art Madrid.

Su trabajo forma parte de colecciones de gran prestigio, como la Tokyo Contemporary Art Foundation, la Fundación SIMCO o la Diputación Foral de Bizkaia, y ha sido reconocido en certámenes como el Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura o el Premio Ibercaja de Pintura Joven.

En Sorrento, el artista encontró un contexto único para expandir su investigación pictórica, dialogando con el paisaje mediterráneo y con el patrimonio histórico de la región. La residencia le ofreció tiempo, recursos y un marco de intercambio con otros creadores internacionales, favoreciendo la producción de nuevas obras que fueron presentadas en las exposiciones colectivas organizadas por DOM.


Luis Olaso trabajando en su proyecto. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. DOM.

La experiencia de Luis Olaso en DOM Art Residence concluyó con una muestra pública de los trabajos realizados, reforzando su presencia en el circuito internacional y consolidando su proyección como uno de los artistas vascos con mayor visibilidad en la escena actual.


Con este tipo de iniciativas, Art Madrid demuestra su papel activo como plataforma de apoyo directo a la creación contemporánea, generando oportunidades de estudio, producción y diálogo intercultural que trascienden la feria y acompañan a los artistas en su desarrollo profesional.