Art Madrid'25 – Editorial Nocapaper en Art Madrid\'16

 

 

 

¿Qué es NOCA?

 

NOCA son las siglas de (Not Only Contemporary Art) y es una plataforma divulgativa de Arte que cubre varios campos, desde la edición de libros y obras, al asesoramiento de colecciones o asistencia a artistas o el comisariado de proyectos.

 

NOCA publica varias series de libros, entre las que destacan sus POCKET SERIES, formato de bolsillo con el que pretenden acercar a los coleccionistas y público general la obra de los creadores contemporáneos. Se trata de monografías de artistas contemporáneos que se componen de una estructura común: un ensayo de un crítico que introduce y acerca la creación del artista, ilustrado con obras de su trayectoria, entrevista que da voz al propio creador, una serie de ilustraciones/bocetos en exclusiva como apartado especial y un fajín diseñado también en exclusiva para vestir el libro.

 

 

 

Obra de  Irene Sánchez Moreno para NOCA

 

Editan también las BOX SERIES, capricho para coleccionistas compuestas de varios relatos, libros o colecciones, recogidos en una caja especial que diseña el propio artista, las CHILD SERIES (para estimular la creatividad infantil), LARGE SERIES (recorren de forma extensa la trayectoria de creadores contemporáneos a modo de catálogo razonado), SPECIAL BOOKS (encargos y otras publicaciones especiales)...

 

 

 

Obra de Jonathan Notario para NOCA

 

NOCA ha pensado también en los coleccionistas, sobre todo en los nuevos coleccionistas, y crea para ellos las SURPRISE SERIES, obras originales de serie limitada, pequeño formato y precios más que asequibles con las que iniciar una colección de arte contemporáneo. Los artistas desarrollan 10 piezas que parecidas entre sí forman parte de una miniserie, con su certificado de autenticidad y con un texto sobre la serie.

 

 

 

 

Como parte del carácter y la filosofía de NOCA está la mezcla de proyectos y la búsqueda de formatos novedosos y para esto nace NOCA GOURMET, antes Naranjas con Arte,un proyecto que consiste en la intervención artística sobre cajas de naranjas, de edición limitada y numerada, acompañadas de un certificado del artista. Cajas especialmente creadas para este proyecto en madera, diseñadas para tener una utilidad más allá de la de ser un simple contenedor. Cuidadas al detalle, permiten mantener la obra intacta y el contenido será de naranjas y productos derivados de las mismas según temporada. Sin duda, un modo diferente de disfrutar del ARTE!

 

 

En Art Madrid’16 tenemos la suerte de contar este año con NOCA que además entregará el Premio NOCA // Art Madrid a uno de los artistas seleccionados en el programa ONE PROJECT. Un galardón que reconoce el trabajo y la creación más emergente pero también la labor de los comisarios jóvenes, como es en este caso Carlos Delgado Mayordomo.

 

 

Del 7 al 9 de julio de 2025, el Palacio Balsera (Avilés, Asturias) acogerá el I Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo, un programa intensivo de 15 horas que abordará la compleja y fundamental cuestión del gusto en el arte contemporáneo. Organizado por el Instituto Nebrija de Artes y Humanidades de la Universidad Nebrija y el Ayuntamiento de Avilés, con la colaboración de 9915 Asociación de Coleccionistas Privados de Arte Contemporáneo y el Instituto de Arte Contemporáneo; una oportunidad para el análisis y el debate en torno a las dinámicas que configuran el valor estético y simbólico en el panorama artístico actual.


I Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo. Avilés, Asturias. Del 7 al 9 de julio de 2025.


La noción de gusto, intrínsecamente ligada a juicios estéticos y relaciones de poder, ha sido determinante en la trascendencia de artistas y obras a lo largo del tiempo. Sin embargo, el arte contemporáneo, caracterizado por la ruptura de normas, la diversidad de soportes y técnicas, y la crítica a los cánones tradicionales, plantea un cuestionamiento fundamental sobre la vigencia de esta noción. El curso explorará cómo las decisiones de agentes clave del sistema del arte: instituciones, colecciones privadas, galerías, curadores y artistas, redefinen continuamente un campo del gusto influenciado por lógicas estéticas, simbólicas, culturales, sociales y políticas.


"¿Pero existe, y cuál es el gusto predominante de este tiempo nuestro, tan aparentemente confuso, fragmentado, indescifrable?" - Omar Calabrese, La era neobarroca.


El programa académico, dirigido por José Luis Guijarro Alonso, director del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija, y Pablo Álvarez de Toledo, director del Departamento de Artes de la Universidad Nebrija y del Instituto Nebrija de Artes y Humanidades, contará con la participación de un destacado grupo de expertos nacionales, incluyendo coleccionistas, críticos, comisarios, galeristas y artistas, cuyas intervenciones abordarán temas clave en la configuración del valor estético, simbólico y de mercado en el contexto actual.


PROGRAMA

LUNES 7 DE JULIO

9:30 h Acreditaciones.

10:00 h Apertura del curso Universidad Nebrija Ayuntamiento de Avilés A cargo de Rosario López Meras – Presidenta de la Asociación de Coleccionistas de Arte Contemporáneo, 9915 y Adrián Piera – Presidente IAC, Instituto de Arte Contemporáneo.

10:30 h Presentación del curso A cargo de José Luis Guijarro Alonso – Historiador del Arte y Antropólogo, Investigador y Director del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija.

11:00 h Pausa para café.

11:30 h Conversación El gusto del coleccionismo privado como antesala de la historia. Ponentes: Candela Álvarez Soldevilla – Empresaria y coleccionista; Javier Quilis – Colección INELCOM; José Miguel Vegas Valle – Coleccionista. Modera: Luis Feás – Crítico y comisario.

13:00 h Pausa para comida.

15:30 h Ponencia individual Sobre el buen gusto en el arte contemporáneo. Ponente: Marisol Salanova – Comisaria y crítica de arte, Directora de Arteinformado.

16:45 h Conversación La influencia de las galerías en la construcción del gusto contemporáneo. Ponentes: Elba Benítez – Galerista; Ricardo Pernas – Galerista (Arniches 26) y Aurora Vigil-Escalera – Galerista. Modera: Rafael Martín – Coleccion@casamer

18:00 h Cierre de la jornada.

18:30 h Actividad y cocktail. Visita Exposición Artistas asturianos en la Colección Pérez Simón – Avilés.


MARTES 8 DE JULIO

10:00 h Ponencia individual El (mal) gusto contemporáneo: kitsch, camp, cursi. Ponente: Julio Pérez Manzanares – Universidad Autónoma de Madrid.

11:00 h Pausa para café.

11:30 h Conversación Instituciones y la formación del gusto contemporáneo. Ponentes: Virginia López – Artista, fundadora PACA_Proyectos Artísticos Casa Antonino; Julieta de Haro – Directora artística de CentroCentro; Carlos Urroz – Director de Relaciones Institucionales Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía modera: Laura Gutiérrez – Directora Escuela de Arte de Oviedo

13:00 h Pausa para comida.

15:30 h Conversación Más allá del ojo: el gusto por lo ético, ecológico, social o político en el arte contemporáneo. Ponentes: Semíramis González – Comisaria independiente; Eugenio Ampudia – Artista y Claudia Rodríguez-Ponga – Comisaria Independiente. Modera: Barbara Mur Borrás – Doctora en Bellas Artes.

17:00 h Cierre de la jornada.

17:30 h Actividad Visita Exposición Studiolo – Colección Candela Álvarez Soldevilla.


MIÉRCOLES 9 DE JULIO

9:30 h Encuentro de artistas asturianos Ponentes: Maria Castellanos – Artista, Avelino Sala – Artista y Consuelo Vallina – Artista. Modera: Pablo Álvarez de Toledo – Universidad Nebrija

11:00 h Actividad Visita Centro Niemeyer – Avilés.

Clausura del curso.





El curso está dirigido a profesionales del arte, coleccionistas, investigadores y estudiantes interesados en analizar en profundidad las dinámicas que configuran el gusto y el coleccionismo en el arte contemporáneo. Con un enfoque crítico y multidisciplinar, se ofrece una oportunidad única para examinar los factores estéticos, simbólicos y estructurales que inciden en la legitimación del arte contemporáneo.