Art Madrid'26 – Especial Art Madrid coleccionismo con BCollector PartII

 

Gabinete de coleccionista, de Cornelis de Baellieur

 

El coleccionista juega un papel fundamental dentro del entramado artístico. Michael Kimmelman ofrece una completa definición sobre su figura y sobre el acto de coleccionar: “Algunas personas son coleccionistas porque coleccionar puede ser un gran arte si se toma en serio. Ésta es la razón por la que nos gusta ver las grandes colecciones, incluso cuando no somos coleccionistas. El coleccionismo es una manera de ordenar el mundo, que es lo que hacen los museos o las colecciones públicas. Es también una manera de definir la idiosincrasia del coleccionista, igual que el arte hace.

 

 

Tradicionalmente en manos de la Iglesia, la aristocracia y la realeza, el coleccionismo ha sido considerado durante siglos un símbolo de estatus, de ostentación, lujo y exclusividad al alcance de unos pocos. Su origen contemporáneo lo encontramos en la progresiva democratización del acceso a la cultura y el arte. Con el inicio del capitalismo, la revolución industrial y los Salones parisinos, vinculado a la aparición de los críticos, los marchantes y posteriormente los galeristas, surge el coleccionismo burgués. A partir de ese momento se convierte en una actividad que busca ganar impulso y reconocimiento.

 

 

En la presentación de ArteBA

 

En las últimas décadas ha logrado una mayor presencia debido al creciente desarrollo del mercado del arte y la proliferación de ferias. En este sentido, debe señalarse el potencial que posee Latinoamérica, en la actualidad un foco emergente en ferias de arte entre las que cabe mencionar artBO, la Feria Internacional de Arte de Bogotá y arteBA, la Feria de Arte Contemporáneo de Buenos Aires. Ambas son plataformas de reunión de coleccionistas procedentes de todo el mundo.

 

 

De un coleccionismo impulsivo y pasional se ha evolucionado a un coleccionismo más intelectualizado y racional, cada vez más profesionalizado y mejor asesorado. La línea de adquisición de obras de arte por parte del coleccionista es concebida como un auténtico proyecto personal. El nuevo coleccionista apoya a los creadores, fomenta la formación estética del público, dinamiza el mercado y muestra un fuerte compromiso con el sistema del arte. Además, reúne una obra que no se limita a su deleite privado sino que también muestra una clara vocación pública y la voluntad de no permanecer anclada en el entorno doméstico. Se trata de actitud más próxima a la del mecenas que a la del especulador.

 

 

En uno de los foros de coleccionismo de ARCOmadrid 2014, el coleccionista argentino Aníbal Jozami afirmó que “el coleccionismo no es un hobby para ricos” y que él “jamás ha visto el arte como un negocio”, aunque reconoció que el mercado es bueno para el dinamismo del sector. Jozami es ejemplo de un nuevo tipo de coleccionista para el cual coleccionar significa difundir el arte, en su caso el arte argentino de forma específica.

 

 

Daumier, El coleccionista de estampas

 

Cada vez un mayor número de coleccionistas crean una institución propia pero abierta a la sociedad. Generalmente son organismos que se caracterizan por el desarrollo de actividades culturales y exposiciones, además de impulsar programas de becas para artistas y comisarios. Hay que contar también con las cesiones o depósito de obras que, por parte del coleccionismo privado, se realizan a museos para el disfrute público. Por ello, es fundamental resaltar la importancia que juega la figura del coleccionista para la estimulación del tejido artístico y, puesto que existe un desconocimiento generalizado del público hacia esta labor, surge la necesidad de visibilizarla mediante la organización de mesas redondas, conferencias, encuentros y foros, siendo imprescindible también contar con el apoyo político de cada país mediante adecuadas leyes de mecenazgo que motiven al coleccionista.

 

En la actualidad, los coleccionistas privados cuentan con el apoyo del IACCCA, International Association of Corporate Collections of Contemporary Art. Y, en el caso español, con 9915, Asociación de Coleccionistas Privados de Arte Contemporáneo, llamada así en referencia al código con el que organismos internacionales identifican a los coleccionistas en general.

 


Natalia Alonso
Bcollector



Sobre BCollector. El proyecto Bcollector surge en el año 2011 de la mano de Nuria Fernández Franco (Directora de Espacio Líquido) y Natalia García Fernández (Directora de NG Arte) con el ánimo de fomentar la iniciativa privada dentro del sector artístico. Bcollector se propone a través de mesas de diálogo y reflexión fomentar el coleccionismo privado como destacado promotor del arte y potenciador del mercado artístico, impulsando el reconocimiento de la figura del coleccionista como agente esencial en el sistema del arte.
 

La 22ª edición de Art Madrid abre su plazo de aplicación. Del 3 al 7 de marzo de 2027, la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles volverá a ser el punto de encuentro del arte contemporáneo nacional e internacional. Las galerías interesadas en participar pueden presentar su candidatura hasta el 20 de octubre de 2026.



Art Madrid'26 - 21ª Feria de arte contemporáneo. Vista Aérea.

La feria de arte contemporáneo Art Madrid

Art Madrid se celebra cada año en el marco de la Semana del Arte de la capital española, el momento del calendario artístico nacional con mayor concentración de coleccionistas, instituciones y prensa especializada. Con 22 años de trayectoria, la feria reúne galerías nacionales e internacionales con un programa centrado en obra contemporánea de reciente creación.


Ubicada en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles, en el corazón cultural de la ciudad y a pasos del Triángulo del Arte y del Paseo del Prado, Art Madrid ofrece a las galerías participantes un escenario reconocible y singular dentro del panorama ferial español.


Art Madrid'26 - 21ª Feria de arte contemporáneo. Entrada.

Art Madrid'26 en cifras

La edición anterior cerró con 35 galerías de 7 países (España, Portugal, Francia, Dinamarca, Taiwán, Corea del Sur y Cuba), más de 200 artistas y cerca de 20.000 visitantes. Un 35% del público asistente fueron nuevos coleccionistas, con un rango de edad entre los 35 y los 60 años y una distribución por género del 55% mujeres y 45% hombres.


La feria recibió la visita de representantes de más de 30 fundaciones, museos y colecciones, entre ellas Fundación Mapfre, Fundación BBVA, Fundación Telefónica, Fundación Banco Santander, Fundación Bertelsmann, Fundación María Cristina Masaveu Peterson, Fundación Carmen y Lluís Bassat, Fundación Studiolo, Fundació Lluís Coromina, IVAM, MARCO, CAAM, MEIAC y Museo del Romanticismo. También asistieron delegaciones del Ayuntamiento de Madrid, la Comunidad de Madrid, el Ministerio de Cultura y embajadores de varios países.


Art Madrid'26 - 21ª Feria de arte contemporáneo. Entrega del Premio de Adquisición Fundación Studiolo.

PROGRAMAS

PROGRAMA DE GALERÍAS

En cada edición, Art Madrid reúne una cuidada selección de alrededor de 35 galerías nacionales e internacionales con propuestas centradas en obra contemporánea de reciente creación.


PROGRAMA DE COLECCIONISMO ONE SHOT COLLECTORS

Patrocinado por One Shot Hotels y dirigido por Ana Suárez Gisbert (art advisor especializada en derecho internacional y comercio de obras de arte, tasadora y perito judicial), el Programa de Coleccionismo conecta a compradores nuevos y experimentados con las obras y galerías participantes a través de un servicio de asesoramiento personalizado durante los cinco días de feria.


Para las galerías, funciona como un canal adicional de captación de compradores activos que opera en paralelo a su propia actividad comercial.


PROGRAMA DE MECENAZGO

Art Madrid colabora con instituciones, coleccionistas y empresas privadas para apoyar directamente a artistas y galerías a través de premios y adquisiciones. En la edición de 2026:


  • Premio One Shot Hotels al Artista Revelación (1.000 €): Joost Vandebrug · KANT Gallery (Copenhague–Palma)
  • Premio Cervezas Alhambra al Artista Emergente (1.000 €): Iyán Castaño · Galería Arancha Osoro (Oviedo)
  • Adquisición Colección Studiolo: Roger Sanguino · DDR Art Gallery (Madrid)
  • Adquisición Colección E2IN2: Albert Bonet · Inéditad Gallery (Barcelona)
  • Adquisición Devesa Law: Kim Han Ki · Banditrazos Gallery (Seúl)
  • Adquisición Colección dn2: Iván Baizán · Galería Arancha Osoro (Oviedo)

Art Madrid'26 - 21ª Feria de arte contemporáneo. Entrega del Premio de Adquisición Devesa LAW.


PROGRAMA PARALELO Y ACTIVIDADES EN FERIA

Durante el mes de febrero, Art Madrid desarrolla un Programa Paralelo de ciclos, conferencias y proyectos que amplían el diálogo más allá del espacio ferial.


Durante los cinco días de feria, además del programa expositivo de las galerías, se desarrollan actividades como el Open Booth, el Ciclo de Performance y las Lecturas: Recorridos comisariados.


Art Madrid'26 - 21ª Feria de arte contemporáneo. Vista del Open Booth de Daniel Barrio.


Comunicación y alcance

La campaña de comunicación de Art Madrid'26 alcanzó a 17 millones de personas a través de medios online y offline: prensa escrita, radio, catálogo exclusivo, web, newsletter, redes sociales y tour virtual 360°. La cobertura incluyó medios generalistas y especializados nacionales e internacionales, con presencia en RTVE, TeleMadrid, Onda Madrid, Onda Cero, COPE, El Mundo, ABC, Vogue, TimeOut y Elle, entre otros.


Todas las galerías y artistas participantes tienen presencia en la web de Art Madrid durante y después de la feria, con ficha propia, imágenes de obra y datos de contacto.


Art Madrid'26 - 21ª Feria de arte contemporáneo. Vista Aérea.


DATOS DE INTERÉS:

Las galerías interesadas en participar en la 22ª edición de Art Madrid pueden presentar su candidatura a través del formulario de inscripción online disponible en la web hasta el próximo 20 de octubre de 2026.



Para cualquier consulta, escribir a info@art-madrid.com o llamar al +34 91 535 87 11.