VIII edición de Festival Ilustratour ahora en Madrid su octava edición

                                                          

 

 

Durante los últimos 7 años, el Festival Internacional de Ilustración Ilustratour se ha celebrado en Valladolid y, en su octava edición, traslada los bártulos a Madrid para disfrute de los amantes del trazo, la tableta, el lápiz, la tinta y la acuarela.

 

 

 

Hasta el 26 de julio, con sede en la Casa del Lector y otros espacios de Matadero Madrid, Ilustratour ofrece más de 300 horas de actividades con algunos de los mejores maestros entre los que destacan el gran Dario Adanti, creador de Niño Dios y co-fundador de Mongolia, y la gran revelación de estos años, Paula Bonet, con sus mujeres líquidas, frescas y melancólicas. Con ellos, otros 28 artistas invitados serán los responsables de las masterclasses, talleres, debates y encuentros que se han convertido ya en un auténtico network en el que hay ya más de 200 participantes inscritos. Una cifra que asegura el saludable futuro de la ilustración en España.

 

 

 

 

El pasado de la ilustración, su actualidad y las nuevas tendencias serán el objeto de estos 7 días de festival y, además, el programa incluye un taller de humor gráfico y dibujo en directo en la Central de Diseño de Dimad.

 

Además de esta faceta más profesional, Ilustratour tiene actividades para todos los públicos, exposiciones, teatro, danza, presentaciones de libros y, fuera de Matadero, la ilustración se extiende, por ejemplo, a la galería Mad is Mad (c/Pelayo) con una pequeña retrospectiva sobre Juan Varela, el ilustrador español de naturaleza más conocido y que cumple 40 años dedicado a esta labor. Comenzó a mediados de los años setenta en la Enciclopedia de Félix Rodríguez de la Fuente y ha aportado sus dibujos a decenas de libros. La muestra de Mad is Mad va un poco más allá, y muestra sus nuevos trabajos artísticos, con un pie en la abstracción.

 

 

 

Ilustratour incluye por primera vez en el certamen un mercado de compra-venta de libros, fanzines, revistas, obras originales, merchandising y todo tipo de artículos relacionados con la ilustración.

 


 

 

 

 

PAC Plataforma de Arte Contemporáneo, mediapartner de Art Madrid’19, presenta su último proyecto: Thertify, una innovadora aplicación para todos los amantes del arte. De una forma ágil e intuitiva, a partir de ahora con Thertify tanto artistas, coleccionistas, galerías de arte, instituciones como cualquier otra persona interesada, se podrán conectar de modo simultáneo a través de una plataforma online que permite ordenar, certificar y compartir colecciones de obras de arte.

Se trata de una nueva aplicación que abre infinitas posibilidades pues acoge una red que permite almacenar, clasificar, administrar y conectar los datos pertenecientes a las obras que dan forma a una colección de arte. Además, ofrece un nuevo formato de autenticación online que incluye la posibilidad de certificar la autoría de la obra de forma digital.

“Conecta, ordena, clasifica, guarda, certifica, revaloriza, difunde y promociona el arte más actual a través de Thertify”

Como explican sus creadores, “el mercado del arte está experimentando una completa revolución y su transformación viene de la mano de Internet. La red se ha convertido, no solo en una herramienta de gestión y compra de arte, sino también en un escaparate global donde ver y ser visto. La era digital ha creado una nueva forma de disfrutar y consumir arte, y con ella nuevas generaciones de coleccionistas”. Si vivimos en la era de la Información, de los nuevos medios de comunicación y de la realidad virtual, ¿por qué no beneficiarnos de los avances que, de la misma manera, también se pueden aplicar al sector de la cultura?

Disponible para IOS y para Android, podéis descargaros esta revolucionaria App y descubrir un nuevo concepto de coleccionismo creado para la era digital, la nuestra.

Como muchos sabréis, PAC Plataforma de Arte Contemporáneo es uno de los espacios digitales culturales con mayor crecimiento e impacto de los últimos años en los contextos de habla castellana. Formado por un joven y vitalista equipo de redactores y colaboradores, con Óscar García a la cabeza, mantiene una estrecha relación con el arte contemporáneo, el panorama expositivo actual y los circuitos feriales.

Además del amplio y siempre actualizado contenido que ofrece, PAC destaca por desarrollar e implicarse en distintas proyectos, como la edición de los “Ensayos Absolut”, “PAC on Tour” o “#ProyectoPuente”, la primera Subasta de Arte Urbano realizada en España. Entre estos proyectos sobresale #NOPORAMORALARTE, una de las iniciativas reivindicativas más interesantes del sector. Bajo este lema, el proyecto fomenta el reconocimiento real, justo y económico del trabajo de los artistas y otros agentes del sector en el que, lamentablemente, queda mucho por mejorar en relación con las prácticas profesionales. PAC logró la empatía y apoyo de numerosos artistas, comisarios y coleccionistas, e incluso se creó un documental sobre la experiencia. Otra de las iniciativas más interesantes es “Woman Art House”, coordinada por Sara Torres. El proyecto, nacido dentro de la red de Twitter y hoy se difundido también desde PAC, tiene como objetivo reivindicar el papel y las trayectorias de mujeres artistas contemporáneas en la historia del arte, desde una visión rigurosa, pedagógica e inclusiva.

Más información sobre la App Thertify