Art Madrid'25 – MARTE feria de arte contemporáneo de Castellón

 

 

“Tecnología y diseño, arte, coleccionismo, innovación y música”, así han resumido los directores de la 2ª edición de la Feria de Arte Contemporáneo de Castellón, MARTE, una cita que abre en septiembre la temporada de ferias y, con acceso libre y gratuito, quiere acercar sus propuestas a todos los públicos, "asesorar y educar en y para el arte siempre bajo la premisa de hacer cultura", según la dirección de la feria, encabezada por Enrique Bocángelus y Joan Feliu.

 

 

 

 

La edición de septiembre de 2015 se llama “Vibra Marte” y en ella participan: Galería Siboney, Arteaga, Arteaunclick, Aula Nómada, Biarritzkitsch, BoHO, Cavecanem, (Es)positivo, Grundkreuz, InspirArte, Lamosa Lab, Latamuda, Marte: Artistas marcianos de este mundo, MIAU, Naranjas con arte, Noca Paper, Ofegabous, Otra Cosa, Railowsky, Shiras, Serendipia, Galería Silvestre. El pintor José Luis Serzo es el artista invitado este año en MARTE y participa con la galería Siboney de Santander.

 

 

 

MARTE se desarrolla en un amplio programa artístico que ocupa varios espacios de la capital de La Plana. El Palau de la festa será la sede expositiva principal, la llamada Base Space, que albergará el programa general de expositores y el programa de Marte Coleccionista. El Base Space tiene dos objetivos principales: presentar nuevas galerías de prestigio que ofrezcan a la ciudad una mirada nueva a la creación artística, y ofrecer una línea de interactuación entre galeristas y coleccionistas que favorezca el trato para futuras ocasiones.

 

Alrededor de él, orbitarán las actividades del Social Space, comisariado por Inés Bermejo y dedicado exclusivamente a las instalaciones, performances e intervenciones; ell Curiosity Space, donde se proyectará la programación de Vídeo Arte de carácter internacional con pases continuados; el Future Now, festival de música y arte de vanguardia, con música avanzada y "new media art" acompañado de intervenciones internacionales; el Laboratory Space, donde se llevarán a cabo los talleres, conferencias y mesas redondas abiertos a todo el mundo; el Orbital Space, que acogerá expositores, instituciones y editoriales especializadas en arte contemporáneo.

 

 

 

 

Para fomentar el coleccionismo de arte contemporáneo, presentan el programa Marte Coleccionista, dirigido por Nacho Tomás, que consta de seis espacios con obras de artistas de la Comunidad Valenciana y patrocinados por empresas de la región.

 

“Queremos esparcir las bases para una nueva actitud hacia al arte que pueda inspirar un nuevo modo de ver la vida y la sociedad. Queremos  interactuar. Queremos transferir cultura. Queremos desarrollar la imaginación. Queremos alzar la voz para expresarnos como creadores y como consumidores de cultura. Y queremos divertirnos”. Con esta declaración de intenciones, en unos días, aterrizan los marcianos.

 


 

 

Del 7 al 9 de julio de 2025, el Palacio Balsera (Avilés, Asturias) acogerá el I Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo, un programa intensivo de 15 horas que abordará la compleja y fundamental cuestión del gusto en el arte contemporáneo. Organizado por el Instituto Nebrija de Artes y Humanidades de la Universidad Nebrija y el Ayuntamiento de Avilés, con la colaboración de 9915 Asociación de Coleccionistas Privados de Arte Contemporáneo y el Instituto de Arte Contemporáneo; una oportunidad para el análisis y el debate en torno a las dinámicas que configuran el valor estético y simbólico en el panorama artístico actual.


I Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo. Avilés, Asturias. Del 7 al 9 de julio de 2025.


La noción de gusto, intrínsecamente ligada a juicios estéticos y relaciones de poder, ha sido determinante en la trascendencia de artistas y obras a lo largo del tiempo. Sin embargo, el arte contemporáneo, caracterizado por la ruptura de normas, la diversidad de soportes y técnicas, y la crítica a los cánones tradicionales, plantea un cuestionamiento fundamental sobre la vigencia de esta noción. El curso explorará cómo las decisiones de agentes clave del sistema del arte: instituciones, colecciones privadas, galerías, curadores y artistas, redefinen continuamente un campo del gusto influenciado por lógicas estéticas, simbólicas, culturales, sociales y políticas.


"¿Pero existe, y cuál es el gusto predominante de este tiempo nuestro, tan aparentemente confuso, fragmentado, indescifrable?" - Omar Calabrese, La era neobarroca.


El programa académico, dirigido por José Luis Guijarro Alonso, director del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija, y Pablo Álvarez de Toledo, director del Departamento de Artes de la Universidad Nebrija y del Instituto Nebrija de Artes y Humanidades, contará con la participación de un destacado grupo de expertos nacionales, incluyendo coleccionistas, críticos, comisarios, galeristas y artistas, cuyas intervenciones abordarán temas clave en la configuración del valor estético, simbólico y de mercado en el contexto actual.


PROGRAMA

LUNES 7 DE JULIO

9:30 h Acreditaciones.

10:00 h Apertura del curso Universidad Nebrija Ayuntamiento de Avilés A cargo de Rosario López Meras – Presidenta de la Asociación de Coleccionistas de Arte Contemporáneo, 9915 y Adrián Piera – Presidente IAC, Instituto de Arte Contemporáneo.

10:30 h Presentación del curso A cargo de José Luis Guijarro Alonso – Historiador del Arte y Antropólogo, Investigador y Director del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija.

11:00 h Pausa para café.

11:30 h Conversación El gusto del coleccionismo privado como antesala de la historia. Ponentes: Candela Álvarez Soldevilla – Empresaria y coleccionista; Javier Quilis – Colección INELCOM; José Miguel Vegas Valle – Coleccionista. Modera: Luis Feás – Crítico y comisario.

13:00 h Pausa para comida.

15:30 h Ponencia individual Sobre el buen gusto en el arte contemporáneo. Ponente: Marisol Salanova – Comisaria y crítica de arte, Directora de Arteinformado.

16:45 h Conversación La influencia de las galerías en la construcción del gusto contemporáneo. Ponentes: Elba Benítez – Galerista; Ricardo Pernas – Galerista (Arniches 26) y Aurora Vigil-Escalera – Galerista. Modera: Rafael Martín – Coleccion@casamer

18:00 h Cierre de la jornada.

18:30 h Actividad y cocktail. Visita Exposición Artistas asturianos en la Colección Pérez Simón – Avilés.


MARTES 8 DE JULIO

10:00 h Ponencia individual El (mal) gusto contemporáneo: kitsch, camp, cursi. Ponente: Julio Pérez Manzanares – Universidad Autónoma de Madrid.

11:00 h Pausa para café.

11:30 h Conversación Instituciones y la formación del gusto contemporáneo. Ponentes: Virginia López – Artista, fundadora PACA_Proyectos Artísticos Casa Antonino; Julieta de Haro – Directora artística de CentroCentro; Carlos Urroz – Director de Relaciones Institucionales Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía modera: Laura Gutiérrez – Directora Escuela de Arte de Oviedo

13:00 h Pausa para comida.

15:30 h Conversación Más allá del ojo: el gusto por lo ético, ecológico, social o político en el arte contemporáneo. Ponentes: Semíramis González – Comisaria independiente; Eugenio Ampudia – Artista y Claudia Rodríguez-Ponga – Comisaria Independiente. Modera: Barbara Mur Borrás – Doctora en Bellas Artes.

17:00 h Cierre de la jornada.

17:30 h Actividad Visita Exposición Studiolo – Colección Candela Álvarez Soldevilla.


MIÉRCOLES 9 DE JULIO

9:30 h Encuentro de artistas asturianos Ponentes: Maria Castellanos – Artista, Avelino Sala – Artista y Consuelo Vallina – Artista. Modera: Pablo Álvarez de Toledo – Universidad Nebrija

11:00 h Actividad Visita Centro Niemeyer – Avilés.

Clausura del curso.





El curso está dirigido a profesionales del arte, coleccionistas, investigadores y estudiantes interesados en analizar en profundidad las dinámicas que configuran el gusto y el coleccionismo en el arte contemporáneo. Con un enfoque crítico y multidisciplinar, se ofrece una oportunidad única para examinar los factores estéticos, simbólicos y estructurales que inciden en la legitimación del arte contemporáneo.