Open Studio te busca para su próxima edición

 

 

Desde su lanzamiento, la asociación ha participado con más de 140 artistas y mantenido una trabajo constante con actividades a lo largo del año, aunque uno de las propuestas más fuertes es el programa de residencias, en el que artistas de la capital acogen a jóvenes creadores seleccionados tras una convocatoria de proyectos abierta.

 

 

Estudio de Eugenio Ampudia. Foto de ®María Platero

 

 

Uno de los principales objetivos de esta iniciativa es dar a conocer el arte como proceso de creación y no solo contribuir a su difusión una vez que las obras ya están acabadas. Por eso, cada año organizan un programa de visitas a estudios de artistas repartidos por los rincones de la ciudad, para conocer los procesos de producción y adentrarse en esos espacios íntimos de creación que transmiten tantos detalles sobre los autores y sus obras.

 

 

 

 

 

La iniciativa Open Studio mantiene hasta el 9 de noviembre su convocatoria para recibir propuestas para su próxima edición en 2018, que tendrá lugar del 17 al 20 de febrero. Está abierta a la participación de artistas que dispongan de un estudio en Madrid, propio o en residencia, en cualquiera de las siguientes disciplinas: pintura, dibujo, escultura, instalación, fotografía, vídeo, performance, sonido y new media. Con los artistas seleccionados se organizará el ciclo de actividades en febrero, en el que el plato fuerte es la visita al estudio con la participación del artista.

 

 

 

Los Carpinteros. Obra creada para el centro de arte Carpintarias de São Lázaro, 2017.

 

 

Para la edición de residencias de 2018, la asociación ha contado con apoyo público para el lanzamiento del “Programa de formación Comunidad de Madrid - Open Studio”. Se trata de un programa de residencias artísticas para jóvenes creadores que se desarrolla durante todo el mes de febrero de 2018. En esta edición, los autores de acogida son Eugenio Ampudia y Los Carpinteros. La línea de trabajo de los artistas que opten por el estudio de Eugenio Ampudia estará enfocada a las nuevas tecnologías y los que deseen participar en el taller de Los Carpinteros se centrará en la creación escultórica y la instalación artística. El plazo de esta convocatoria está abierto hasta el 12 de noviembre, ¡no te lo pierdas!

 

 

 

Compartimos con vosotros nuestra selección personal de exposiciones en Madrid. No están todas las que son, pero sí son todas las que están.

 

“Lujo y luto”, de Estefanía Martín Sáenz, en el Museo ABC de la Ilustración.

Dentro del programa “Conexiones” iniciado hace siete años por el museo en colaboración con la Fundación Santander se propone a un artista invitado el desarrollo de un proyecto creativo inspirado en dos obras que le sirvan de punto de partida. En esta ocasión, las piezas escogidas fueron un bodegón de Juan de Arellano de la colección Banco Santander y una portada de “Blanco y Negro” de Manuel Escudero, perteneciente a la colección del museo. Partiendo de estas dos obras, Estefanía Martín ha elaborado una propuesta que juega con los conceptos que dan título a la exposición. Lujo y luto conviven en composiciones con reminiscencias orientales y obras que representan muy bien el estilo de esta artista, con motivos florales, bordados y telas. Hasta el 30 de septiembre.

“Victor Vasarely. El nacimiento del Op Art”, en el Museo Thyssen-Bornemisza.

Esta exposición propone un recorrido por la trayectoria de este creador de origen húngaro y afincado en París, desde sus inicios hasta el final de su carrera. Una figura paradigmática a la hora de definir este estilo que, aunque efímero, ha enriquecido los movimientos artísticos posmodernos de la primera mitad del siglo XX. Hasta el 9 de septiembre. Más información aquí

Victor Vasarely, Amir "(Rima)", 1953, Vasarely Múzeum, Budapest

“Eusebio Sempere” en el Museo Centro de Arte Reina Sofía

Esta retrospectiva dedicada a Sempere recoge la carrera de este artista cuya obra presenta conexiones con el arte cinético, un movimiento en plena eclosión en el París de mediados de los 50, época que marcó su despegue como artista reconocido. Desde ese momento, Sempere inicia su proyección internacional, con exposiciones dentro y fuera del país que lo consolidan como un creador de referencia del arte geométrico nacional. Hasta el 17 de septiembre.

Eusebio Sempere, “El reloj”, gouache sobre tabla, 1966.

“En un instante, Marruecos”, en la Casa Árabe

Dentro de la programación de PhotoEspaña 2018, la Casa Árabe organiza esta exposición con obras de nueve fotógrafos marroquíes que retratan la realidad cotidiana de esta país ofreciendo una visión de su sociedad, costumbres y día a día para muchos desconocida. Una invitación a conocer más de cerca a las gentes del país vecino y acercarnos al pulso de su producción contemporánea. Hasta el 23 de septiembre.

M’hamed Kilito. Destinies, 2017 © M’hamed Kilito

“Vistas de Roma”, de Henryk Dąbrowski y la Colección Lázaro, en el Museo Lázaro Galdiano.

Esta exposición plantea un diálogo entre los trabajos de Henryk Dąbrowski sobre la ciudad de Roma, reconocido arquitecto polaco, y las piezas que integran la colección Lázaro Galdiano, quien también era un apasionado de esta ciudad italiana. La exposición se ha organizado en colaboración con el Instituto Polaco de Cultura y la Embajada de Polonia, y ha sido comisariada por Carmen Espinosa, conservadora jefe del museo. Hasta el 9 de septiembre.

“Auschwitz. No hace mucho. No muy lejos”, Centro de Exposiciones Arte Canal de Madrid.

Aunque resulte duro enfrentarse a este período de nuestra historia reciente convertido en una tragedia de magnitudes impensables, es necesario recordar para no olvidar, para no repetir en el futuro, los errores del pasado. La exposición está organizada por el Museo Estatal de Auschwitz-Birkenau y llega a España en colaboración con la compañía Musealia. Nuestro país es la primera parada de esta macro exposición que pasará a continuación por otras trece ciudades europeas y norteamericanas. Hasta el 7 de octubre.

Pawel Sawicki © Auschwitz-Birkenau State Museum - Musealia