Agenda ARTE Y CULTURA Mayo Art Madrid

ARTE/EXPOSICIONES:

’ANIMALISTA. Representación, Violencias y Respuestas’
En LA CASA ENCENDIDA. Del 12 de mayo al 12 de junio.

Comisariada por Rafael Doctor, la exposición se plantea como un recorrido en tres fases: la primera es la representación del animal a través de un gran gabinete realizado con la colaboración del artista Enrique Marty; la segunda, desarrollada junto a Ruth Toledano, hablará de manera más directa de las problemáticas principales en la cuestión animal, y en la tercera sala, en colaboración con Ruth Montiel Arias, se plantearán respuestas a esas problemáticas.  Entre los cerca de 100 artistas que participan están Aitor Saraiba, Andrés Pachón, Andrés Senra, Assaf Iglesias, Chechu Álava, El Hortelano, El Roto, Elena Fernández Prada, Enrique Marty, Estela de Castro, Forges, Javi Al Cuadrado, Jorge Perianes, Juan Cañamero, Juan del Junco, Leila Amat, Luis Feo, Mauro Gil-Fournier, Miguel Scheroff, Mónica de Juan, Ouka Leele, Paloma Pájaro, Paula Rubio Infante, Pierre Gonnord, Rubenimichi, Ruth Gómez, Ruth Montiel Arias, Sandra Paula Fernández, Santiago Ydáñez, Santiago Talavera,Sara Landeta, Tania Blanco… Vamos, un lujazo. Dentro de la exposición se podrá experimentar la realidad virtual de iAnimal (Igualdad Animal).

 

 

 

 

TEATRO:

CESAR&CLEOPATRA
Teatro Bellas Artes CBA. Marques de Casa Riera,2.

Desde el 11 de mayo de 2016 hasta 5 de junio de 2016

La versátil y siempre personal Magüi Mira dirige esta tragicomedia escrita por Emilio Hernández para el Festival de Mérida. En escena Ángela Molina y Emilio Gutiérrez Caba encabezan el reparto y marcan la pauta de Ernesto Arias y Carolina Yuste. La obra enfrenta a dos mitos de la historia de una forma original. Horarios: X, J y V a las 20.30 h. S y D a las 19 h. Precios: 21 y 25 euros; X, 16 y 19 euros.

 

 

 

 

MUSICA:

Brass Band Loroza / JAZZ
Sala El Sol. c/ Jardines,3. Madrid

28 de mayo / 20:45h.
10€

El actor, cantante y compositor brasileño Sergio Loraza  llega a Madrid con su mejor sonido. Influído por el funky y la música disco, Loroza evoluciona hacia los sintetizadores y experimenta con todas las posibilidades del sonido electrónico hasta que monta la Brass Band Loroza para recuperar el sonido “big band” y que los músicos de viento sustituyan a las máquinas, ya sea en función armónica (apertura de acordes) como haciendo melodías y riffs.

 

LETRAS:

TALLER PARA FAMILIAS: CARMEN. LECTURAS DE UN MITO.
CASA DEL LECTOR. Pº de la Chopera, 14. Madrid.

Con motivo de la exposición Carmen. Lecturas de un mito, el colectivo hablarenarte ha planteado un recorrido por la exposición seleccionando diferentes piezas que sirvan para ilustrar la construcción de un personaje y cómo este se convierte en mito. Identificaremos los tópicos que forman parte del personaje de Carmen de forma creativa y a través de un taller de expresión plástica, darán entre todos «la vuelta al tópico» y construirán una pieza colectiva en la que se plasmarán todos los estereotipos sobre los que han trabajado ?y que han desmentido? y la realidad, la vida, más allá del mito. Próximo taller: SÁBADO 21 DE MAYO (Habrá nás en junio-septiembre y octubre)

Duración: 2 horas.
Edad recomendada: 9-12 años
Precio: 10 euros
actividades@casalector.es

 

 

 


 

 

FERIA MASQUELIBROS, 5ª EDICIÓN DE LA FERIA DE LIBROS DE ARTISTA
BPM Eugenio Trías de El Retiro.
Del 20 al 22 de mayo.

 

MASQUELIBROS celebra su 5ª edición los días 20, 21 y 22 de mayo en la BPM Eugenio Trías, antigua Casa de Fieras de El Retiro, con cerca de 80 expositores y una nutrida agenda de actividades para acercar el Libro de Artista a todos los públicos y demostrar la riqueza contemporánea y la versatilidad de esta disciplina. Entrada gratuíta.

 

 

Dentro de los perfiles profesionales especializados que se pueden encontrar en el sector cultural, y más concretamente, en el ámbito de las artes visuales, una de las ocupaciones más recientes es la del comisario. Si la década de los 80 fue el auge del rol del artista, con su carácter innovador y la puesta en valor de su figura como articulador esencial de las propuestas creativas, el final de siglo trasladó el interés hacia los propios centros expositivos y su labor como custodios de la producción actual y como espacios para dar cabida a todas las propuestas. El cambio de milenio introdujo con fuerza en este panorama el rol del comisario. Quizás unido a una crisis de identidad social, quizás a la complejidad que está adquiriendo actualmente los proyectos contemporáneos, la necesidad de construir, articular y ahondar en los discursos artísticos se hizo evidente.

Aunque las funciones encomendadas a esta profesión no son nuevas en su totalidad, pues antes habían sido asumidas por conservadores, críticos o expertos según las temáticas, el rol ha adquirido solidez porque aúna todas estas finalidades al tiempo que permite la especialización de otros profesionales en sus respectivos ámbitos de competencia. Ahora bien, como algunos comisarios mismos señalan, no debe olvidarse el espíritu genuino de esta figura, que ha nacido para facilitar el entendimiento del discurso, crear narrativas dentro de un contexto en ocasiones caótico y disperso, mediar entre las obras y el espectador y crear puentes entre el arte contemporáneo y la sociedad.

El arte de nuestros días plantea multitud de incógnitas para el visitante que debe enfrentarse a propuestas muchas veces alejadas de los cánones estéticos pautados, lo que da paso a la incertidumbre y el desconcierto; pero, a su vez, estas obras emplean un lenguaje más cercano, unos materiales y hasta composiciones desprendidas de la sofisticación y el alarde técnico de antaño, algo que, lejos de favorecer la proximidad con el mensaje, genera cierto distanciamiento. Lo que acabamos de describir es parte de la esencia misma del arte actual. El cuestionamiento de las pautas formalistas y el recurso a elementos tangibles más utilitarios que embellecedores son los nuevos criterios de la creación, donde, por encima de todo prima el mensaje que se quiere transmitir.

Asimismo, otra característica intrínseca de la obra de nuestro tiempo es la preocupación de los artistas por temáticas más inmediatas, por cuestiones de carácter social, político y económico que buscar crear un revulsivo narrativo y conceptual, dejando atrás la prioridad estética o, mejor dicho, haciendo del discurso su propia estética. En este contexto, por extraño que pueda parecer, la creación contemporánea se encuentra con una barrera lingüística dificultando el entendimiento del espectador. Y a esta circunstancia se suma la abundante producción actual, abarcando un amplio abanico de temáticas que no son sino trasunto de nuestra sociedad diversa y globalizada.

El comisario contribuye a facilitar esa comprensión articulando un discurso coherente que permita la agrupación de ideas conexas para cohesionar el mensaje. Esto exige tener un profundo conocimiento del estado actual del arte, de las líneas de trabajo de los creadores, de las propuestas estéticas más recientes y de las demandas reales de la sociedad para tender un puente al diálogo y permitir el acercamiento al arte. Si el arte se ocupa de los mismos asuntos que nos preocupan a todos, ¿cómo no vamos a compartir sus postulados? La mediación cultural requiere del trabajo de los comisarios para abrir una pequeña ventana a la reflexión y para posibilitar un espacio de intercambio y de generación de ideas. Compartimos el pensamiento que José Guirao expresó en una entrevista reciente: “El comisario es alguien que desvela algo nuevo y sería un error que los comisarios se conviertan en gestores”.

Entendido así el papel del comisario, muchas instituciones se han subido al carro de crear convocatorias específicas para que los nuevos profesionales puedan dar salida a sus propuestas. Recordemos a modo de ejemplo la convocatoria “Inéditos” de La Casa Encendida, “Se busca comisario”, de la Comunidad de Madrid, o la convocatoria de Comisariado de La Caixa.