CHEMA MADOZ, EL VIAJERO INMÓVIL

 

Chema Madoz. Serie “El viajero inmóvil, 2016” Miradas de Asturias, 2017”. Colección de Arte Fundación Cristina Masaveu Peterson

 

 

Chema Madoz (Madrid, 1958), conocido por sus capturas surrealistas en blanco y negro, le fue otorgado el Premio Nacional de Fotografía en el año 2000. La manipulación de fotografías es su sello personal, dotando de nuevos significados a objetos cotidianos mediante la experimentación y la superposición de elementos. El simbolismo actúa como precedente en esta corriente llena de significados y de apariencia minimalista. Madoz ha realizado multitud de exposiciones tanto nacionales como internacionales dejando huella en cada proyecto.

 

 

Chema Madoz. Serie “El viajero inmóvil, 2016” Miradas de Asturias, 2017”. Colección de Arte Fundación Cristina Masaveu Peterson

 

 

En “El viajero inmóvil”, su último trabajo, el artista ha invertido el proceso artístico habitual desarrollado hasta el momento, en el que los objetos eran los encargados de darle vida al concepto. Su trabajo se centra en en el ideario de Asturias,  enmarcando sus costumbres, sus paisajes, y sus gentes de una forma poco usual dentro de los cánones de Madoz. Viajar de manera inmóvil provoca que el espectador se traslade a Asturias sin moverse del sitio.

 

 

Chema Madoz. Serie “El viajero inmóvil, 2016” Miradas de Asturias, 2017”. Colección de Arte Fundación Cristina Masaveu Peterson

 

 

A través de sus representaciones poéticas Madoz logra deleitarnos con la magia del norte y  conectarnos con el ambiente, utilizando herramientas muy bien escogidas colocadas en un plano acertado. El sentido del humor está presente en todas las piezas resaltando aspectos tan obvios como el tiempo, la flora o la fauna del territorio.

 

 

Chema Madoz. Serie “El viajero inmóvil, 2016” Miradas de Asturias, 2017”. Colección de Arte Fundación Cristina Masaveu Peterson

 

 

Comisariado por Borja Casani, la muestra cuenta con un vídeo que proyecta el interior del teatro Campoamor a través de una cascada, una metáfora que para el comisario significa  "cómo vemos, en la actualidad, la naturaleza, como un espectáculo que, por contemplarlo con mucha gente en vez de individualmente, pierde su esencia".
La exposición ha sido organizada y promovida por la Fundación María Cristina Masaveu Peterson en colaboración con el Centro Cultural Conde Duque de Madrid.
 

 

 

Toda la información de los artistas y galerías participantes, los textos de la comisaria Nerea Ubieto para cada uno de los proyectos del programa One Project, la recopilación de actividades de nuestro programa paralelo dedicado al videoarte y la presentación del artista invitado de esta edición Rubén Martín de Lucas.

El catálogo incluye una selección de las obras presentes en la feria y mucha más información del evento, para que se convierta en un buen recuerdo de la pasada edición 2019.

Tanto si visitaste la feria como si no tuviste la oportunidad, el catálogo Art Madrid’19 es una forma excelente de acercarte a conocer los artistas y las obras protagonistas de la 14ª edición.

El precio final es de 15€, incluyendo los gastos de envío e IVA.

 

Catálogo Art Madrid'19