Art Madrid'26 – CRISTINA GARCÍA RODERO Y LA TIERRA DE SUEÑOS

Obra de Cristina García Rodero “Tierra de sueños”

 

 

Cristina García Rodero, (Ciudad Real, 1949) es una fotógrafa española que comenzó su carrera a finales de los años 60, retratando tradiciones y culturas en sus inicios nacionales y posteriormente alrededor del mundo. Sus reportajes, se tiñen de una visión muy personal y humana que capta la esencia de aquellos a los que retrata. Fue la primera en entrar en la prestigiosa agencia Magnum y ha recibido un gran número de premios como el World Press Photo en 1993 o el Premio Nacional de Fotografía en 1996.

 

 

Obra de Cristina García Rodero “Tierra de sueños” 

 

 

La exposición nos revela el día a día de mujeres de todos los sectores y clases de Anantapur en el estado de Andhra Pradesh, una de las zonas más desfavorecidas de la india, donde conviven comunidades marginales. Con 80 fotografías de formato variado, Cristina quiere sensibilizar al público y dar visibilidad a las acciones de cooperación internacional que lleva a cabo la Fundación Vicente Ferrer en colaboración con la Obra Social “La Caixa”.

 

 

Vista de la exposición  

 

 

Una iniciativa narrada a través de imágenes que abordan la sensibilidad contemporánea y destacan el papel de aquellas personas que como la fotógrafa manchega muestra su particular visión de ver el mundo. Algunas de las fotografías muestran la cara más dura de la región, y de hecho, el inicio del proyecto no fue sencillo, como comenta la propia artista: “Cuando acepté el encargo pensé que sería fácil, pero cuando llegué a la ciudad vi que era horrible, los paisajes horrorosos y la luz espantosa, además no conseguía que la gente dejara de perseguirme por lo que pensé, cómo voy a hacer un buen trabajo”.

 

 


Obra de Cristina García Rodero “Tierra de sueños”

 

 

“Tierra de sueños” es el resultado de mes y medio de experiencias y vivencias que relatadas bajo la mirada atónita de la artista, han sabido captar la atención del observador. La sensación cálida y cercana que transmiten estas instantáneas hacen que estas madres, costureras, campesinas, profesoras y estudiantes adopten su papel protagonista en la transformación de las comunidades de Anantapur. Sus reuniones asamblearias muestran un activismo memorable que junto a una red solidaria sólida han hecho posibles centros de protección para mujeres maltratadas, entre otras cuestiones.

 

 

 Vista de la exposición

 

 

La exposición se puede visitar hasta el 28 de mayo. En torno a la muestra se desarrolla un taller educativo titulado: “Namasté. Una mirada a la India”, dirigido a estudiantes de ciclo medio y superior de primaria y ESO. Una iniciativa que ayuda a acercar a los más jóvenes a una realidad distinta a la que están familiarizados.

 

 

 


ART MADRID'26: 21 AÑOS DE ARTE CONTEMPORÁNEO


Conoce toda la información de los artistas y galerías participantes en la 21ª edición de Art Madrid. El catálogo incluye una selección de las obras presentes en esta edición, junto con los datos más relevantes del evento, convirtiéndose en una herramienta imprescindible para acercarse a los protagonistas de la feria y descubrir las claves del panorama artístico actual.


Art Madrid celebra en 2026 su 21ª edición, consolidándose como un evento legitimador dentro del sector cultural en España. Del 4 al 8 de marzo, la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles volverá a transformarse en punto de encuentro para galerías, coleccionistas, artistas y amantes del arte contemporáneo.


A lo largo de estos veintiún años, la feria ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma dinámica y en constante expansión, impulsando la diversidad de lenguajes, técnicas y discursos artísticos. En esta edición, el Programa de Galerías reúne alra 35 expositores de más de 7 países, ofreciendo una panorámica representativa de la creación contemporánea más reciente.


El catálogo de Art Madrid’26 funciona como una publicación de referencia para conocer el trabajo de las galerías y artistas de esta edición —marcado por la experimentación y la pluralidad de miradas— y documenta, asimismo, los ejes conceptuales que la articulan. En el marco del Programa Paralelo, HABITAR LO EFÍMERO: UNA REFLEXIÓN SOBRE LAS “ESPECIES” DE ESPACIOS plantea una reflexión en torno al espacio, la relación y la experiencia compartida, ampliando la comprensión de la feria más allá de su dimensión comercial y poniendo en valor su dimensión cultural y experiencial.


Además, el catálogo presenta las iniciativas que completan la programación, como el Open Booth dedicado a la creación emergente, el Espacio Nebrija en colaboración con la Universidad Nebrija, el Ciclo de Performance “Abierto Infinito. Lo que el cuerpo recuerda”, el Programa de Coleccionismo One Shot Collectors y el Programa de mecenazgo, reafirmando el compromiso de la feria con el impulso, la mediación y el acompañamiento del arte contemporáneo en todas sus fases.

Os invitamos a descubrir más sobre Art Madrid’26 a través del catálogo de su 21ª edición, una publicación que, más allá de ser memoria documental, se convierte en una cartografía del presente artístico y en una puerta abierta a nuevas formas de habitar el arte contemporáneo.