Art Madrid'25 – ¿QUÉ SE ESCONDE TRAS EL SORTEO DE LOTERÍA DE NAVIDAD?

 

 

 

Aunque el origen de algunas de estas costumbres se remonta muy atrás en el tiempo y en muchas ocasiones se le ha perdido ya el rastro (tradiciones paganas mezcladas con celebraciones religiosas, estrategias comerciales para dar salida al excedente de producción, etc.), la lotería tiene una historia mucho más reciente y, sin embargo, desconocida para muchos de nosotros.

 

 

 

 

 

 

Os traemos algunas curiosidades sobre la historia del sorteo y el proceso de diseño y producción de los billetes, algo que para muchos de nosotros pasa desapercibido aunque entraña un enorme trabajo y mucha anticipación. E incluso, quienes son realmente anticipados y quieren probar suerte trayéndose billetes de los rincones de España que visitan durante sus vacaciones de verano sabrán que ya por esas fechas hay números a la venta. 

 

 

 

 

 

 

La producción de los billetes de lotería es responsabilidad exclusiva de la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre, un proyecto que cada año acomete con el mayor de los celos profesionales y el máximo secretismo. Pero pocos saben que el proceso de elaboración comienza la tercera semana del mes de abril y que ya en San Fermín la gente comienza a comprar billetes (salen oficialmente a la venta el 1 de julio). Entre abril y junio se producen el 87% de todos los décimos que luego se distribuyen por toda España mediante un sistema de reparto de números aleatorio. Los billetes se imprimen con tintas especiales sobre papel OCR de seguridad, para evitar falsificaciones. La venta se encomienda a Loterías y Apuestas del Estado a través de sus administraciones, porque la logística del sorteo es una labor coordinada entre la FNMT y Loterías.

 

 

 

 

 

 

Quienes ya tengáis un décimo en vuestras manos habréis visto que este año la imagen de este año es la “Adoración de los pastores”, de Murillo (ca. 1650). La elección de la imagen de los 180 millones de décimos que se imprimen es la primera parte de todo el proceso, antes de seleccionar el color principal y el diseño de fondo. Después, toca elegir las series que se pondrán a la venta antes de comenzar el proceso de impresión. Cada edición se escoge una imagen vinculada a la Navidad de artistas españoles, muchas veces con motivos religiosos.

 

Estos son solo algunos de los detalles de un sorteo que comenzó en 1812 con 12.000 números (hoy son 66.000), con un premio Gordo de 8.000 pesos fuertes y un precio por décimo de 40 reales. Casi dos siglos de historia que han dado lugar a una verdadera tradición.


 

Del 7 al 9 de julio de 2025, el Palacio Balsera (Avilés, Asturias) acogerá el I Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo, un programa intensivo de 15 horas que abordará la compleja y fundamental cuestión del gusto en el arte contemporáneo. Organizado por el Instituto Nebrija de Artes y Humanidades de la Universidad Nebrija y el Ayuntamiento de Avilés, con la colaboración de 9915 Asociación de Coleccionistas Privados de Arte Contemporáneo y el Instituto de Arte Contemporáneo; una oportunidad para el análisis y el debate en torno a las dinámicas que configuran el valor estético y simbólico en el panorama artístico actual.


I Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo. Avilés, Asturias. Del 7 al 9 de julio de 2025.


La noción de gusto, intrínsecamente ligada a juicios estéticos y relaciones de poder, ha sido determinante en la trascendencia de artistas y obras a lo largo del tiempo. Sin embargo, el arte contemporáneo, caracterizado por la ruptura de normas, la diversidad de soportes y técnicas, y la crítica a los cánones tradicionales, plantea un cuestionamiento fundamental sobre la vigencia de esta noción. El curso explorará cómo las decisiones de agentes clave del sistema del arte: instituciones, colecciones privadas, galerías, curadores y artistas, redefinen continuamente un campo del gusto influenciado por lógicas estéticas, simbólicas, culturales, sociales y políticas.


"¿Pero existe, y cuál es el gusto predominante de este tiempo nuestro, tan aparentemente confuso, fragmentado, indescifrable?" - Omar Calabrese, La era neobarroca.


El programa académico, dirigido por José Luis Guijarro Alonso, director del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija, y Pablo Álvarez de Toledo, director del Departamento de Artes de la Universidad Nebrija y del Instituto Nebrija de Artes y Humanidades, contará con la participación de un destacado grupo de expertos nacionales, incluyendo coleccionistas, críticos, comisarios, galeristas y artistas, cuyas intervenciones abordarán temas clave en la configuración del valor estético, simbólico y de mercado en el contexto actual.


PROGRAMA

LUNES 7 DE JULIO

9:30 h Acreditaciones.

10:00 h Apertura del curso Universidad Nebrija Ayuntamiento de Avilés A cargo de Rosario López Meras – Presidenta de la Asociación de Coleccionistas de Arte Contemporáneo, 9915 y Adrián Piera – Presidente IAC, Instituto de Arte Contemporáneo.

10:30 h Presentación del curso A cargo de José Luis Guijarro Alonso – Historiador del Arte y Antropólogo, Investigador y Director del Máster en Mercado del Arte y Gestión de Empresas Relacionadas de la Universidad Nebrija.

11:00 h Pausa para café.

11:30 h Conversación El gusto del coleccionismo privado como antesala de la historia. Ponentes: Candela Álvarez Soldevilla – Empresaria y coleccionista; Javier Quilis – Colección INELCOM; José Miguel Vegas Valle – Coleccionista. Modera: Luis Feás – Crítico y comisario.

13:00 h Pausa para comida.

15:30 h Ponencia individual Sobre el buen gusto en el arte contemporáneo. Ponente: Marisol Salanova – Comisaria y crítica de arte, Directora de Arteinformado.

16:45 h Conversación La influencia de las galerías en la construcción del gusto contemporáneo. Ponentes: Elba Benítez – Galerista; Ricardo Pernas – Galerista (Arniches 26) y Aurora Vigil-Escalera – Galerista. Modera: Rafael Martín – Coleccion@casamer

18:00 h Cierre de la jornada.

18:30 h Actividad y cocktail. Visita Exposición Artistas asturianos en la Colección Pérez Simón – Avilés.


MARTES 8 DE JULIO

10:00 h Ponencia individual El (mal) gusto contemporáneo: kitsch, camp, cursi. Ponente: Julio Pérez Manzanares – Universidad Autónoma de Madrid.

11:00 h Pausa para café.

11:30 h Conversación Instituciones y la formación del gusto contemporáneo. Ponentes: Virginia López – Artista, fundadora PACA_Proyectos Artísticos Casa Antonino; Julieta de Haro – Directora artística de CentroCentro; Carlos Urroz – Director de Relaciones Institucionales Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía modera: Laura Gutiérrez – Directora Escuela de Arte de Oviedo

13:00 h Pausa para comida.

15:30 h Conversación Más allá del ojo: el gusto por lo ético, ecológico, social o político en el arte contemporáneo. Ponentes: Semíramis González – Comisaria independiente; Eugenio Ampudia – Artista y Claudia Rodríguez-Ponga – Comisaria Independiente. Modera: Barbara Mur Borrás – Doctora en Bellas Artes.

17:00 h Cierre de la jornada.

17:30 h Actividad Visita Exposición Studiolo – Colección Candela Álvarez Soldevilla.


MIÉRCOLES 9 DE JULIO

9:30 h Encuentro de artistas asturianos Ponentes: Maria Castellanos – Artista, Avelino Sala – Artista y Consuelo Vallina – Artista. Modera: Pablo Álvarez de Toledo – Universidad Nebrija

11:00 h Actividad Visita Centro Niemeyer – Avilés.

Clausura del curso.





El curso está dirigido a profesionales del arte, coleccionistas, investigadores y estudiantes interesados en analizar en profundidad las dinámicas que configuran el gusto y el coleccionismo en el arte contemporáneo. Con un enfoque crítico y multidisciplinar, se ofrece una oportunidad única para examinar los factores estéticos, simbólicos y estructurales que inciden en la legitimación del arte contemporáneo.