Art Madrid'25 – QUÉ ES "NOCHE FOUND!": ARTE EN VIVO Y PERFORMANCE PARA TODOS

Cuando no quieres enfrentarte a una definición, a una etiqueta; cuando te gusta la performance, el arte en vivo y la música; o el videoarte, el arte sonoro y la danza… Para jugar con las palabras del diccionario que hacen referencia a cualquier aspecto de la creación contemporánea, y quieres ser partícipe de ese puzle de conceptos. Para quienes el arte es más que una acción contemplativa. Con esta suma de ingredientes La Caixa lanzó el año pasado el festival "Noche Found!", un acontecimiento en el que tienen cabida todas las formas de expresión artística y que busca ofrecer un espacio para las producciones más emergentes, más rompedoras en el panorama contemporáneo actual tanto nacional como internacional.

Imagen de “Walking Out”, 2011 (vía bernatdaviu.com)

Aunque la iniciativa cuenta con una parte de programación estable, la mayoría de las actividades se concentran en una intensa jornada pensada para despertar los sentidos más inquietos y abrir las puestas al futuro del arte. El próximo 16 de noviembre, CaixaForum Madrid será escenario de diferentes disciplinas artísticas, ofreciendo al espectador un gran abanico de posibilidades. Desde el videoarte, a la música electrónica y experimental, pasando por la ilustración, la performance, la poesía y la danza contemporánea.

Uno de los platos fuertes del programa es la actuación de Violeta Gil y Abraham Boba en una performance literario-musical titulada “Antes de que tiréis mis cosas”. El relato personal de Violeta se produce en un momento de transición vital, cuando, después de vivir un tiempo en Estado Unidos, regresó a España tras los peores años de la crisis. Resultado de esta experiencia es este poemario, que será recitado con la música en vivo de Abraham Boba, artista sonoro de reconocida trayectoria.

Imagen del trabajo de María Arnal e Ilan Manouach de “Shapereader Chorale”

También debemos destacar la cita “E gira tutto intorno alla stanza”, una performance protagonizada por Bernat Daviu y un grupo de bailarines coreografiados por Mar Aguiló. Esta propuesta rescata una práctica reciente extendida en algunas ciudades de vanguardia en la que los jóvenes bailan espontáneamente en espacios públicos. En esta ocasión, la danza se producirá en sintonía con las piezas expuestas en la sala, en un diálogo generado en el contexto de la exposición “La pintura. Un reto permanente”, con obras de Spaletti, Ryman o Ángela de la Cruz. Como explica Daviu, el propósito es generar varias capas de discurso, unas sobre otras, aunque no siempre tengan un sentido único y puedan resultar discordantes.

Además, se podrá disfrutar de “Shapereader Chorale”, una acción performativa a cargo de María Arnal e Ilan Manouach. Este encuentro se articula como un taller experimental en el que indagar sobre la composición musical, la exploración táctil y la interpretación vocal para que los participantes puedan crear de forma colectiva una pieza musical única.

Además, hay espacio también para los más pequeños con la actuación de Monstruo Espagueti (Anastasia Bengoechea). Esta humorista gráfica y creativa compartirá con el público su proceso creativo con pizcas de humor y mucha energía.

Después de su cita en CaixaForum Barcelona, el pasado mes de octubre, la Noche Found llega a la sede de Madrid el 16 de noviembre. ¡Vete preparándote!

 

En la pasada edición de Art Madrid, el artista Luis Olaso (Bilbao, 1986), representado por Kur Art Gallery (San Sebastián), fue galardonado con el Premio de Residencia del Programa de Mecenazgo de Art Madrid. Este premio, fruto de la colaboración entre Art Madrid, DOM Art Residence y la asociación italiana ExtrArtis, le permitió disfrutar de una estancia artística en Sorrento (Italia) durante el mes de agosto de 2025.

Con este tipo de iniciativas, la feria reafirma su apoyo a la creación contemporánea, un compromiso que busca dar mayor visibilidad a los creadores y fortalecer el coleccionismo a través de iniciativas concretas como premios de adquisición, reconocimientos a artistas emergentes y residencias internacionales.


Artistas en residencia. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.


El programa de residencia DOM & ExtrArtis 2025 se celebró en Sorrento entre el 1 y el 31 de agosto de 2025. Los artistas convivieron en el Relais La Rupe, una villa del siglo XVI rodeada de acantilados y jardínes centenarios que se convirtió en un entorno ideal para la experimentación y el intercambio.

En esta edición, los residentes trabajaron en torno al tema «Reimagining Genius Loci», una invitación a reflexionar sobre cómo el tránsito de personas y tradiciones transforma el “espíritu de lugar”. Durante la estancia, DOM organizó dos exposiciones colectivas abiertas al público; la primera para presentar el trabajo previo de los artistas y la segunda para mostrar los proyectos desarrollados en Sorrento.


Obra de Luis Olaso. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.


La obra de Luis Olaso transita entre la figuración expresionista y la abstracción, siempre con un lenguaje plástico cargado de fuerza y emoción. Autodidacta en sus inicios y posteriormente graduado en Bellas Artes, Olaso ha desarrollado una sólida trayectoria internacional con exposiciones en espacios como JD Malat (Londres) o Makasiini Contemporary (Turku, Finlandia), y ha participado en ferias como Untitled Miami, Estampa o la propia Art Madrid.

Su trabajo forma parte de colecciones de gran prestigio, como la Tokyo Contemporary Art Foundation, la Fundación SIMCO o la Diputación Foral de Bizkaia, y ha sido reconocido en certámenes como el Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura o el Premio Ibercaja de Pintura Joven.

En Sorrento, el artista encontró un contexto único para expandir su investigación pictórica, dialogando con el paisaje mediterráneo y con el patrimonio histórico de la región. La residencia le ofreció tiempo, recursos y un marco de intercambio con otros creadores internacionales, favoreciendo la producción de nuevas obras que fueron presentadas en las exposiciones colectivas organizadas por DOM.


Luis Olaso trabajando en su proyecto. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. DOM.

La experiencia de Luis Olaso en DOM Art Residence concluyó con una muestra pública de los trabajos realizados, reforzando su presencia en el circuito internacional y consolidando su proyección como uno de los artistas vascos con mayor visibilidad en la escena actual.


Con este tipo de iniciativas, Art Madrid demuestra su papel activo como plataforma de apoyo directo a la creación contemporánea, generando oportunidades de estudio, producción y diálogo intercultural que trascienden la feria y acompañan a los artistas en su desarrollo profesional.