Art Madrid'26 – Excelente exposición de la obra de Henri Rousseau en el museo D´Orsay

 

Hijo de una familia modesta, autodidacta y pintor tardío (empezó a pintar a la edad de 40 años), Rousseau consiguió en 1884 la autorización para ejecutar copias en el Louvre, el Museo de Luxemburgo o en Versalles. Pintor singular sin duda, su obra se sitúa en pleno cambio de siglo XX y con su peculiar estilo naïf mezcla sus fuentes de inspiración más academicistas (Gerome, Bouguereau) con las nuevas vanguardias. Ahora, la exposición “Le Douanier Rousseau. L'innocence archaïque”, esta primavera en las salas del Museo Orsay de París, pretende ser una clarificadora crítica de su arte usando la reflexión sobre la noción de arcaísmo como hilo conductor.

 

En París, las obras maestras de Henri Rousseau en las colecciones de Orsay y l'Orangerie se enfrentan a cuadros prestados por las instituciones internacionales más prestigiosas y con las firmas de Seurat, Delaunay, Kandinsky o Picasso, pero también de artistas desconocidos que evocan la riqueza de las relaciones que se desarrollan alrededor de Rousseau, una forma original en la explorar la modernidad.

 
 
 
 
 
 
 

Rousseau, muy consciente de la originalidad de su arte, se esfuerza por mantener la aparente ingenuidad e inocencia en el trazo, en las ausentes perspectivas, en la imagen realista pero sin proporción y en los colores puros, para mantener la singularidad de su obra. Así, los creadores de la vanguardia (escritores, poetas, pintores ...) fueron los primeros en interesarse por su trabajo y Picasso, Delaunay, Léger o Kandinsky, no sólo admiraban la obra de Rousseau y se inspiraban en él para su trabajo sino que también lo coleccionaban.

 
 
 
 
 

La encantadora de serpientes, el león, la serie completa de “Jungle”, el París de Rousseau, sus retratos... hasta el 17 de julio se puede conocer la vida, la obra y el universo de este pintor post impresionista y naïf que, a través de su estilo -criticado por infantil y sin depurar-, abrió las puertas a la libertad de estilos de entonces en adelante.

 

 


ART MADRID'26: 21 AÑOS DE ARTE CONTEMPORÁNEO


Conoce toda la información de los artistas y galerías participantes en la 21ª edición de Art Madrid. El catálogo incluye una selección de las obras presentes en esta edición, junto con los datos más relevantes del evento, convirtiéndose en una herramienta imprescindible para acercarse a los protagonistas de la feria y descubrir las claves del panorama artístico actual.


Art Madrid celebra en 2026 su 21ª edición, consolidándose como un evento legitimador dentro del sector cultural en España. Del 4 al 8 de marzo, la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles volverá a transformarse en punto de encuentro para galerías, coleccionistas, artistas y amantes del arte contemporáneo.


A lo largo de estos veintiún años, la feria ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma dinámica y en constante expansión, impulsando la diversidad de lenguajes, técnicas y discursos artísticos. En esta edición, el Programa de Galerías reúne alra 35 expositores de más de 7 países, ofreciendo una panorámica representativa de la creación contemporánea más reciente.


El catálogo de Art Madrid’26 funciona como una publicación de referencia para conocer el trabajo de las galerías y artistas de esta edición —marcado por la experimentación y la pluralidad de miradas— y documenta, asimismo, los ejes conceptuales que la articulan. En el marco del Programa Paralelo, HABITAR LO EFÍMERO: UNA REFLEXIÓN SOBRE LAS “ESPECIES” DE ESPACIOS plantea una reflexión en torno al espacio, la relación y la experiencia compartida, ampliando la comprensión de la feria más allá de su dimensión comercial y poniendo en valor su dimensión cultural y experiencial.


Además, el catálogo presenta las iniciativas que completan la programación, como el Open Booth dedicado a la creación emergente, el Espacio Nebrija en colaboración con la Universidad Nebrija, el Ciclo de Performance “Abierto Infinito. Lo que el cuerpo recuerda”, el Programa de Coleccionismo One Shot Collectors y el Programa de mecenazgo, reafirmando el compromiso de la feria con el impulso, la mediación y el acompañamiento del arte contemporáneo en todas sus fases.

Os invitamos a descubrir más sobre Art Madrid’26 a través del catálogo de su 21ª edición, una publicación que, más allá de ser memoria documental, se convierte en una cartografía del presente artístico y en una puerta abierta a nuevas formas de habitar el arte contemporáneo.