Helarea es una plataforma de venta de obras de arte online que nace de la pasión por el arte de su CEO Inés Luca de Tena y de sus directores Ana Monreal y Carlos Aguilar. En ellos surge la necesidad de conectar el trabajo de artistas visuales emergentes, que de alguna manera están fuera del recorrido habitual de galerías y cuya carrera expositiva no está posicionada en el mercado, con particulares y profesionales del interiorismo nacionales e internacionales. La labor de mecenazgo de Helarea se centra en acercar las obras de arte de sus artistas a todos los públicos, potenciando sus carreras, democratizando el arte, escapando de la exclusividad elitista y fomentando la creatividad. Helarea rompe barreras y ofrece al artista la posibilidad de vivir de su pasión.

Helarea funciona como plataforma ecommerce con una mecánica sencilla, de fácil manejo para el usuario, facilitando el proceso de adquisición de las obras y abriendo una ventana a la productividad de los profesionales de la decoración y el interiorismo. En Helarea podemos encontrar obras de artistas emergentes a precios asequibles. Los miembros de su equipo, profesionales con más de 16 años de experiencia en el sector con un sueño en común: revolucionar la forma y percepción del sector del arte, se han convertido en auténticos mecenas, potenciando la producción artística de los autores a los que promocionan.

Aunque principalmente la plataforma está enfocada al mercado online, cuentan con un showroom donde el comprador puede “palpar” todo el talento de sus artistas, ofreciéndole incluso la posibilidad de participar en la obra solicitando un encargo personalizado. De esta manera, artista y comprador crean juntos un proyecto único y exclusivo. El reto más importante desde su fundación era acercar el arte a todo el mundo. De esta manera, el valor de las obras a la venta parten de un precio de 80€ y llegan hasta los 2.600€.

“Frente a las grandes transacciones de las casas de subastas y las galerías se encuentra la precaria realidad de una gran mayoría de artistas que no son capaces de vivir de su producción, fue entonces cuando nos dimos cuenta de que la solución era crear una plataforma como Helarea, metódicamente estructurada para ofrecer a los artistas la posibilidad de un nuevo canal de venta sin la necesidad de invertir recursos propios; al tiempo que hacemos el arte asequible a todos los públicos”

Helarea funciona como proveedor de obras de arte no sólo para profesionales del interiorismo y la decoración, sino además ofrece la posibilidad de decorar sus salas y estancias a cadenas hoteleras, cadenas de restauración y grandes almacenes. Por otro lado, promueve con sus diferentes acciones, la compra de arte entre coleccionistas jóvenes o no iniciados.

 

En la pasada edición de Art Madrid, el artista Luis Olaso (Bilbao, 1986), representado por Kur Art Gallery (San Sebastián), fue galardonado con el Premio de Residencia del Programa de Mecenazgo de Art Madrid. Este premio, fruto de la colaboración entre Art Madrid, DOM Art Residence y la asociación italiana ExtrArtis, le permitió disfrutar de una estancia artística en Sorrento (Italia) durante el mes de agosto de 2025.

Con este tipo de iniciativas, la feria reafirma su apoyo a la creación contemporánea, un compromiso que busca dar mayor visibilidad a los creadores y fortalecer el coleccionismo a través de iniciativas concretas como premios de adquisición, reconocimientos a artistas emergentes y residencias internacionales.

Artistas en residencia. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.

El programa de residencia DOM & ExtrArtis 2025 se celebró en Sorrento entre el 1 y el 31 de agosto de 2025. Los artistas convivieron en el Relais La Rupe, una villa del siglo XVI rodeada de acantilados y jardínes centenarios que se convirtió en un entorno ideal para la experimentación y el intercambio.

En esta edición, los residentes trabajaron en torno al tema «Reimagining Genius Loci», una invitación a reflexionar sobre cómo el tránsito de personas y tradiciones transforma el “espíritu de lugar”. Durante la estancia, DOM organizó dos exposiciones colectivas abiertas al público; la primera para presentar el trabajo previo de los artistas y la segunda para mostrar los proyectos desarrollados en Sorrento.

Obra de Luis Olaso. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. Agata D' Esposito.

La obra de Luis Olaso transita entre la figuración expresionista y la abstracción, siempre con un lenguaje plástico cargado de fuerza y emoción. Autodidacta en sus inicios y posteriormente graduado en Bellas Artes, Olaso ha desarrollado una sólida trayectoria internacional con exposiciones en espacios como JD Malat (Londres) o Makasiini Contemporary (Turku, Finlandia), y ha participado en ferias como Untitled Miami, Estampa o la propia Art Madrid.

Su trabajo forma parte de colecciones de gran prestigio, como la Tokyo Contemporary Art Foundation, la Fundación SIMCO o la Diputación Foral de Bizkaia, y ha sido reconocido en certámenes como el Premio Reina Sofía de Pintura y Escultura o el Premio Ibercaja de Pintura Joven.

En Sorrento, el artista encontró un contexto único para expandir su investigación pictórica, dialogando con el paisaje mediterráneo y con el patrimonio histórico de la región. La residencia le ofreció tiempo, recursos y un marco de intercambio con otros creadores internacionales, favoreciendo la producción de nuevas obras que fueron presentadas en las exposiciones colectivas organizadas por DOM.

Luis Olaso trabajando en su proyecto. DOM & ExtrArtis. Imagen cortesía. DOM.

La experiencia de Luis Olaso en DOM Art Residence concluyó con una muestra pública de los trabajos realizados, reforzando su presencia en el circuito internacional y consolidando su proyección como uno de los artistas vascos con mayor visibilidad en la escena actual.

Con este tipo de iniciativas, Art Madrid demuestra su papel activo como plataforma de apoyo directo a la creación contemporánea, generando oportunidades de estudio, producción y diálogo intercultural que trascienden la feria y acompañan a los artistas en su desarrollo profesional.